枝上鴝鵒 朱耷作

花卉冊頁之一 徐渭作

竹石圖 鄭燮作

　　每次游歷水鄉古鎮，步伐里總帶有江南秀雨的痕跡。白墻烏瓦，春桃跳躍著擠滿門欄。烏篷船擦身，挑擔郎穿街游巷，人如織。微風習習，淺槳搖動著水中的樹影。此時，江南的許多故事浮上心頭。細雨萌動，柳葉輕飛——江南總有詩情畫意的線條盈于紙上。江南的景致浸潤著文化的雅韻，戲曲的腔調漸入垂柳彎河，氤氳了鄭板橋的漫步和唐伯虎的優游。

　　秋山夏水，春雨冬寒，都把江南點綴得玲瓏有致。河邊小桌旁小憩片刻，黃酒微醺，茴香豆的香脆盈溢著水鄉居民的安靜生活。江南文化在這深墻綠柳、曲廊彎橋里幻化出清靈的腔調。解析江南，便須懂得江南的腔調。腔調或許就是一種情懷。各代文人、畫家心領神會地落筆賦詩、輕筆落素紙，保養了文人的情懷。

　　明、清的水墨很多是帶有水鄉痕跡的，以江浙人居優。文化的豐厚，滋養了畫家們的品性。“春眠不覺曉”的意興悠然，“處處聞啼鳥”的生機盎然，使得畫家靈性勃發，水墨亦“秀”出潤澤暖眼之跡。

　　中國是一個擁有五千多年歷史的文明古國，擁有讓人驕傲的燦爛的歷史文化。在這漫漫的歷史長河之中，涌現出一批又一批的文人墨客。各個時期的藝術有著各自不同的鮮明特征，各地區的文化也有著自身與眾不同的地域特點。明代中期以前的宮廷繪畫繼承了兩宋院體藝術特點而重新昌盛，出現了邊景昭、林良、呂紀、謝環等院體大家。而其畫風影響所及，形成了地區流派特色，產生了以戴進、吳偉為首的“浙派”。明中后期，宋、元以來的文人水墨畫風才得以復興。明清時期各畫派精彩紛呈的局面是中國繪畫歷史上不可磨滅的重要的一頁，對后世有著深刻的影響。時至今日，仍有無數人為之傾倒。

　　文人畫，西方人稱之為“Literati Painting”，是中國繪畫中獨具特色的風格體系。它的作者多屬具備較全面、較深厚文化修養的文人。它在創作上強調個性表現和詩、書、畫、印等多種藝術形式的結合。陳師曾說：“文人畫之要素，第一人品，第二學問，第三才情，第四思想，具此四者，乃能完善。”中國畫在明代進入了以風格為主題的整合時期。因此，明代不再是個人開宗立派的時代，而是畫派競勝的時代。

　　明代中期，文人畫重新復興于蘇州；明代后期，士大夫文人畫更是向獨抒性靈發展，文人畫家以畫為樂、以畫為寄，相當一部分文人甚至以畫泄憤，金石書法的剛健之風也融入了繪畫。