莫高窟保存下來的唐代塑像有670多軀，塑像組合通常是一佛、二弟子、二菩薩、二供養菩薩（蹲跪狀）、二天王、二力士所組成。佛像體態豐腴，一般是結跏趺坐在蓮花寶座上。菩薩均作女性形象，頭梳高髻，下穿裙，袒胸露臂赤足，或侍立，或半跏趺坐（一足下垂于蓮花座），體態面容均作豐滿型，神情莊重、溫柔典雅，表現出一種嫵媚艷麗的女性美，表情含蓄，耐人尋味。與龍門奉先寺造像相比，雖氣魄沒有奉天寺大，但優美超過。

唐代菩薩的特點是身軀常作”S”形的“三屈式”，即頭部向右傾斜，胸部向左扭轉，臀部又向右聳出（脖子稍彎一下，腰扭一下），這種姿勢使得侍立在佛兩側的菩薩顯得既生動又端莊（不能做大動作，否則破壞了莊重的整體氣氛），這種“三屈式”的女性姿態，是吸取了古代印度女性雕像的特征，而加予了改造，已經“中國化”了。

佛弟子的形象，年老者為迦葉，年輕者為阿難，形象塑造生動，具有濃郁的生活氣息和個性化的特征。迦葉是一位長者形象，老成表現出長于思考、博學多識的性格特征。阿難是一位風度瀟灑非常聰慧的青年僧侶，又是一位帶有稚氣的少年形象。

與文靜、溫和端莊的佛、菩薩、佛弟子像不同的是威武的天王像和兇猛暴烈的力士像。多數還用夸張變形的藝術手法塑造出強力的美，有個別的天王像雖塑造成威武有力卻又是面帶微笑，這在其他石窟造像中是十分罕見的，表現出濃郁的生活氣息——“人間味”。

總之在唐代莫高窟的塑像中，造型的藝術技巧已高度成熟，用“形神兼備”來形容是最恰當不過了，既符合佛教的儀規，又充滿人間活生生的氣息。

唐代彩塑色彩鮮艷華麗，膚色有的不用肉紅，而用粉白，發髻不涂純黑，而施以粉青，眉毛、胡須摻以石綠，等等，對比強烈，這樣的色彩處理，更增強了形象的理想美。

盛唐時期的45窟，正壁開一龕，彩塑七身（一佛、二弟子、二菩薩、二天王，沒有力士形象），為莫高窟的盛唐代表作之一，是唐敦煌彩塑中的精品。以佛像為中心，按身份等級侍列成對，弟子、菩薩、天王，由于身份不同，人物的表情和氣質也截然有別。造成有靜有動、文武并俱的活躍氣氛。人物的表情變化及內心狀態與整窟內容、形式，彼此呼應，相得益彰，統一在完整的主題之內，使群體雕塑既從屬于建筑空間，又能獨立欣賞。主尊佛像右手上舉，左手撫膝，端坐說法；迦葉、阿難個性鮮明，阿難身軀微曲，頭稍下垂，顯得文靜、灑脫；菩薩端莊嫵媚，身軀作S形扭動，體態優美勻稱；天王腳踏地神，張口怒目，塑造細膩，彩繪華美，卻不覺得瑣碎。這組造像極生動，個性鮮明，體態多樣，為中國古代彩塑達到藝術高峰期的杰作。

若與秦兵馬俑對比，秦俑頭部塑造精彩，但身軀較少變化，敦煌唐代彩塑，從頭到身軀、衣紋處理等，多方面都取得高度藝術成就。