作者：楊文杰

兩周前，懸疑短劇《隱秘的角落》在愛奇藝上線，“3萬人打出了9.1分”，“2020國產網劇評分最高紀錄產生”是其最初傳播的通行證；短短兩周，這個劇已經發酵成社交門檻——如果你聽不懂“一起爬山嗎”、“我還有機會嗎”、“禿然”、“陰樂”、“喝牛奶”這些“隱言隱語”，恐怕聊天、刷朋友圈都有很大障礙。

該劇除了情節上留下諸多謎團引發網友巨大的探索熱情，其實它從誕生到引爆的幕后有量變到質變的過程，有朝氣蓬勃的生產力，那些不該隱秘的行業故事令其并非偶然的孤品。

從“懸疑”到“迷霧”

早在2017年底，愛奇藝就開始籌備主打短劇集的迷霧劇場。那一年，紫金陳同名小說改編的《無證之罪》播出，在同類型劇長久的沉悶中打出了一個小高潮。但因為只有12集，這部劇的市場效應并沒有持續很久。愛奇藝副總裁、《無證之罪》《隱秘的角落》總制片人戴瑩告訴記者：“當時我們就想，如果能規模化生產這類優質作品，或許可以影響國內短劇集的生態，促進整個影視行業的發展。”隨后，戴瑩啟動了手上另兩個紫金陳小說改編項目《壞小孩》和《長夜難明》（即《隱秘的角落》和即將播出的《沉默的真相》）的籌備工作。

今年6月，愛奇藝官宣了“迷霧劇場”的片單和首支預告。從定位上看，該劇場致力于對標美劇的精品化內容和全新的劇場運營模式。該劇場共包含了6部懸疑類題材短劇集內容：《沉默的真相》《隱秘的角落》《非常目擊》《在劫難逃》《十日游戲》和《致命愿望》，每部都只有12集。“短劇集也是基于當下用戶的收看習慣，用戶的生活節奏非常快，時間也非常碎片化，如果一部劇非常好看，但是有70集，很多人可能要下非常大的決心才會去追。”

《十日游戲》被選中打頭炮，是因為它屬于愛情懸疑，而《隱秘的角落》是幕后操盤手心目中的真正王牌，“它的敘事視角是這類作品之前沒有的，我們雖然沒有預想到它如今商業上的巨大成功，但一直相信它是一部好的作品，作為第二部上線的作品，可以給整個迷霧劇場一個更準確的定位。”因此，《隱秘的角落》獲得前所未有的成功，更像是從量變到質變的轉折。

鉤子下在了人心里

迷霧劇場的6部作品中，有5部均改編自小說IP，分別是《十日游戲》《沉默的真相》《隱秘的角落》《在劫難逃》《致命愿望》，IP改編作品占了“迷霧劇場”內容來源的90%。其中，迷霧劇場第一部《十日游戲》改編自日本懸疑小說作家東野圭吾的《綁架游戲》；《隱秘的角落》改編自社會派懸疑推理大神紫金陳的《壞小孩》，他的另外一部小說《長夜難明》改編作品也在迷霧劇場系列，即由廖凡、白宇、譚卓等出演的《沉默的真相》；《致命愿望》改編自那多的《喂食者協會》。

選擇IP，先天獲得一個好的故事，但最終IP改編作品的成功還要仰仗影視開發團隊嫻熟的改編策略。萬年影業合伙制片人盧靜曾是《無證之罪》的執行制片人，鑒于雙方在拍攝《無證之罪》時建立的良好關系，愛奇藝選擇繼續和萬年影業合作《隱秘的角落》。盧靜找到了曾參與過《紙牌屋》等作品劇本工作的編劇Joe Cacaci擔任劇本監制，在Joe Cacaci的幫助下，創作團隊確立了整部劇“家庭懸疑”的主類型，并拿到了12個根據劇情高潮設置的“分集點”。

這12個被觀眾認為是全劇高光時刻的“爽點”，也是網劇優勢淋漓盡致的體現——網劇可以沒有時長的統一限制，《隱秘的角落》每一集的長度都是不同的，主創根據情節發展給每一集結尾“打點”，而不用再像電視劇一樣在每一個40分鐘“打點”。這樣既滿足了劇情的設置，也充分滿足了觀眾的心理——用總制片人戴瑩的話說就是，“鉤子下在了人心里。”

“長尾效應”帶來的隱憂

《隱秘的角落》目前的長尾效應大大超過預期，甚至給幕后人員帶來一些隱憂。戴瑩接受采訪時就坦言，一些網友對作品的解讀熱情已經有些“過度”。

另一個可以預見的擔憂就是行業跟風，據說其他平臺的同類題材劇場已箭在弦上了。事實上，近年懸疑偵破題材的網劇基數已經不小，“迷霧劇場”能夠破圈被看到，核心還是在創新，是基于大量生產經驗總結的突破：《隱秘的角落》新在敘事視角的變化；同時，敢于孵化新的導演、新的團隊，給行業帶來新鮮空氣，劇場里大多數劇集都是年輕導演，《隱秘的角落》導演辛爽此前的代表作只有綜藝《幻樂之城》中幾個MV短片，但是他身上潛藏的“浪漫現實主義”審美和感受力就決定了這次合作。

無論如何，《隱秘的角落》在今年夏天再一次推動國產類型劇發展水平向前邁進，類型化劇場的試水也代表了未來網劇生產、視頻平臺布局的方向。只要創作者尊重作品，心無旁騖做優質內容，觀眾總會看到，市場總有回饋。（楊文杰）