在濟南東部文博中心片區，臨經十路北望，一座大寫M造型的大體量建筑總會吸引路人駐足觀望，這就是山東美術館。最近懸掛在門口的齊白石特展巨幅海報，更是引人注目。這座富有時代氣息的文化地標，增添了濟南的文藝范兒，亦成為山東的一張文化名片。

建筑本身就是藝術的結晶

“美術館可不是簡單的空間劃定。”山東美術館館長張望開門見山。他說，在保證能實現其功能的同時，要營造出藝術氣息，更要注入深層次的歷史人文和時代特征，“這樣美術館才有了‘靈魂’。”

山東美術館自建館以來，已經走過40多個春秋。曾經的老館，僅有4000平方米，空間逼仄狹小，辦個展覽，對方來看了場地后，多半搖頭失望離去。2013年10月，“高大上”的新館開門迎客，結束了山東美術館的“寒酸相”，建筑面積5.2萬平方米，展廳面積近2萬平方米，平均每年舉辦70場至100場展覽，成為國內數一數二的省級館。

山東美術館外觀，其本身就是一座藝術品。從M造型說起。山東美術館南部，泰山余脈蜿蜒至此，與城區平緩交接，形成了泉城濟南的重要地理特征。設計師在建筑造型和文化思考方面大膽突破，以山、泉、城為基本意象，成功融合了傳統與現代的設計語言。記者跟隨工作人員，從東西兩側觀察美術館，整體建筑由南部的“山”形自然轉換為北部的“城”形，呈現出南高北低，南部幾何變化多，北部相對方正，錯落有致的形態，視覺構圖令人驚奇。天窗設計還將“泉”的意象融入其中，大有“一城山色，山泉相映”的意境。米黃色干掛洞石裝飾于美術館建筑內外，溫和、靈動且富有質感，稀釋著鋼筋水泥結構的尖銳和冷硬，傳遞出更多溫情。

內部功能設施，不僅考慮實用，還要確保視覺構圖的藝術效果。一個座椅的形狀和放置，一個杯子的型號，一盆花草的擺放……甚至是觀眾稀少的角落，也有藝術含量在里面。“我們聘請了藝術顧問，以藝術的眼光審視跟進每一個細節設置，力求呈現出藝術性。”工作人員表示。

值得一提的是，館內擁有國內一流的展陳照明效果，仿自然光的照明既滿足了美術作品對燈光的挑剔，也保證了觀眾看展時的舒適性。2014年春節前夕，第十二屆全國美術展覽獲獎作品在山東美術館展覽，作為國內規格最高的美術大展，離京巡展首站選擇山東美術館，這是為何？展覽部主任王吉永道出其中奧秘，“一樓主展廳2000平方米，長230多米，層高8米，是全國最大的主展廳，可以根據作品的尺寸隨時調節高度和角度。這在全國為數不多。”在展覽中，有一幅高達8米的巨作，當時也僅有山東美術館能承接。在這個展廳，燈光能抬高到7米位，也可下降到1米位，從8米巨作到名片大小的畫作，讓觀眾的欣賞不打折扣。

立體化展示促展品活化

春節前夕，“大師窖藏——齊白石特展”在山東美術館展出，讓山東的觀眾有機會走近大師作品，感受一代巨匠不朽的藝術生命。據山東美術館策展部主任崔文濤介紹，本次展覽，中國對外文化集團有限公司從中展公司收藏的200余件齊白石作品中，甄選出35件精品。這是目前為止，中展公司所藏齊白石作品出展一級藏品最多的一次。

記者在展廳看到，廳內為觀眾提供了由作品、文字、圖片、影像、畫集等多種元素組成的豐富視覺體驗。觀眾不僅可以欣賞書畫作品，還可以閱讀齊白石生平，瞻仰齊白石圖像，觀摩關于齊白石的紀錄片，全方位了解齊白石。這是山東美術館立體化展示，促進展品生動活化的典型之一。

藏品是美術館的靈魂，做好收藏工作至關重要。山東美術館黨總支書記柳延春向記者介紹了山東美術館首創的“立體化收藏模式”。

所謂立體化收藏，就是改變以往單一收藏作品的做法，將文字、聲像、實物與作品同步收藏。“這樣在展覽時，就可以立體地再現藝術家的生活、時代和藝術成就，更形象地保存和還原藝術作品創作、存留、傳播的真實語境，為觀眾理解、闡釋作品提供更多的維度，為學術研究提供更翔實準確的資料。”柳延春說。

山東美術館還組織拍攝80歲以上有成就的藝術家的紀錄片，及時搶救、整理老藝術家的個性創作過程和作品背后的故事，對已故的藝術家，除了收藏作品，還收藏部分有文化意義、有公共信息價值的遺物。比如，在畫家的通信或其他文字材料中，會有很多關于作品創作過程的記錄和描述。“我們搞立體化收藏，就是要盡可能多搶救一些這樣寶貴的藝術資料，讓后人對名家名作有全方位系統化的認識。”柳延春如是說。

不久前，國際藝術大家基弗的60 件經典巨制落定山東美術館，齊魯大地襲來一陣德國新表現主義的新風。不過，基弗的作品晦澀難懂，他在畫作中大量使用了材料和符號。為了使更多觀眾讀懂基弗，山東美術館邀請展覽的德方策展人文策爾·雅各布，做了“基弗的生活與藝術”專題講座，圖文并茂地展現基弗的工作室場景，雅各布從基弗代表作品的創作背景入手，和大家分享了基弗的創作理念，使更多觀眾了解大師，走近基弗。另外還策劃組織了多場學術講座、論壇及公共教育活動，推出了“大師臨摹課”。

點燃孩童心中藝術火花

使美術館成為精品藝術的殿堂、群眾享受美育的禮堂、引領時代風尚的大雅之堂……走進山東美術館，享受精品文化生活，逐漸成為泉城百姓的日常。

山東美術館的夾層空間，是專門為特殊群體辦展開辟的場所。一般性展覽進館展出，需要專家委員會的評審，因為作品水平、質量等原因，專家會篩選掉一些作品。而夾層空間給熱愛藝術的孩子、老人及其他群體提供了展覽的機會。

寒假到來，山東美術館的兒童教室也熱鬧起來。在探索體驗手工坊，幾十名小朋友圍在桌前，興致勃勃地用畫筆進行即興創作。在探索體驗手工坊下，分設了多個體驗活動，比如針對國畫、版畫、素描等繪畫類的“我們愛畫畫”體驗坊；針對傳統文化傳承的面具、折傘、扇畫等“最炫民族風”手工體驗坊；針對發現生活之美的服裝設計、廢棄物品裝飾燈的“生活即藝術”手工體驗坊，受到孩子們的歡迎。

藝術星期五已經成為山東美術館走出去的一個品牌，有泥有我——傳統面塑”、“盡扇盡美——手繪團扇”等活動，將剪紙、泥塑、陶藝等各個門類的藝術帶進校園。

5年來，山東美術館著力打造“一日藝術生活空間”，讓踏入美術館的觀眾，不僅能看美術展覽，還能讀書、觀影、聽講座、做手工、喝咖啡、進午餐，度過充滿藝術氣息的一整天。此外，還推出“老年人參觀日”、“殘疾人參觀日”“農民工參觀日”等，覆蓋各類人群，喚起人們對藝術的熱愛。通過舉辦精品全省巡展，將優秀作品送到群眾家門口，受眾人數逾百萬人次。

藝術家走向公眾的橋梁

畢業季的山東美術館，是值得一看的。為了讓山東的美術學子多一個施展拳腳的舞臺，山東美術館自主策劃了“青未了——山東省高等學校美術院系應屆畢業生優秀作品展”。

為確保“青未了”展評工作的公平權威，山東美術館面向全省高校征集展覽評委，匯集全省42所高校的182位高級教師、專家組成專家庫。青年學子從參與到最終入選，要通過初評、終評等環節層層遴選。

“青未了”不僅僅是一場展覽。綜合展示、反哺教學、培養青年藝術家的同時，山東美術館還組織了針對藝術家、優秀作品、典型經驗的宣傳推廣；對優秀作品進行配套收藏；對杰出青年藝術家建立長期跟蹤培養機制……在組織“青未了”展覽的同時，山東美術館也進行了相應的收藏計劃，積極策劃巡展，充分發揮展覽的成果價值。目前，“青未了”的藏品已被多項國家級、省級展覽借展175件次。2017年，山東美術館將前四屆“青未了”的收藏作品到多所院校進行了巡展，反響熱烈。巡展期間，教師在展廳現場授課，專家開設專題講座，學生受益匪淺。

為避免有些從事藝術創作的人懷才不遇，山東美術館還推出了“藝彩新鋒——山東美術新人新作展”，只要作品足夠好，山東美術館“銳空間”會免費給其做藝術家個展。

如今，運行5屆的“青未了——山東省高等學校美術院系應屆畢業生優秀作品展”、運行3屆的“藝彩新鋒——山東美術新人新作展”及反映山東油畫面貌的專題展覽，已成為山東美術館年度展覽品牌。