“電影票房動輒幾億元，看完之后，給你留下深刻印象了嗎？對你有影響的又有多少？”對于國產電影，全國政協委員、國家一級作家何香久先問了記者一個問題。

何香久 網絡圖片

如今，電影票房過億早已不是新鮮事，不過，高票房的國產電影大部分離不開“IP”、顏值、投資這些關鍵詞。與票房的熱度相反，電影口碑卻出現了“叫座不叫好”的狀況。在何香久看來，這是因為國產電影創作原創力不足，跟風現象嚴重。電影發展不僅僅是電影市場的繁榮，作為源頭的電影創作、制作至關重要。

“創作跟風，一方面是不尊重原創，盲目跟隨市場，什么熱就拍什么，以拼貼、移植、寄生來代替真正的創作；另一方面是跟風找明星，內容沒有明星重要，把電影寄托在明星的號召力上。現在明星的片酬都要按天計，影片制作費用一再擠壓，這樣質量怎么能保證？”何香久認為，跟風導致影視創作中的非審美化傾向嚴重，一些無底限、無內涵的作品登上大雅之堂，追求感官刺激、欲望表達、粗制濫造，脫離生活實際，脫離人民群眾的雷劇、神劇、宮斗劇等受到追捧。

何香久告訴記者，去年電影《我不是潘金蓮》還未上線，網絡上就出現了很多投機取巧，名字相似的電影，非常混亂。讓他憂心的是相較于電影市場的跟風熱，主旋律創作卻一直存在認識上的誤區，認為主旋律就是應命、應時、應景之作，缺少思想內涵，也不大會有好的市場效益。“這種認識是錯誤的，主旋律作品要為時代立心，為民族鑄魂。文藝工作者應在電影創作中尋找自己的精神原鄉，在作品中呈現出健康、完整的精神視野。”何香久說。

如何促進電影創作的繁榮？何香久指出，要對創作充分尊重，鼓勵有審美價值的原創作品，獎勵優秀原創。藝術創作要尊重藝術發展規律，有長遠眼光、有耐心，不能急于求成；創作者要注重藝術倫理操守，塑造成熟的文藝人格。讓何香久記憶猶新的是，老一輩電影人的可貴品質。“像謝晉導演那樣，他把電影當做生命，電影中體現出那種對藝術精益求精，永遠較真兒的創作態度。現在有一些創作者和表演者是在‘玩’電影，沒有藝術自覺性也沒有深入生活。”何香久說，電影不只是去娛樂觀眾，更是對觀眾的培養和提升，一味兒娛樂，最終抽空的是電影本身。展示國家和民族精神的重量，是對每一個文藝家創作倫理的考量。