當(dāng)今中國舞臺藝術(shù)的成敗得失，在很大程度上依賴于導(dǎo)演對戲劇文本的闡釋、形象畫面的構(gòu)思和美學(xué)風(fēng)格的展示。2016年，作為戲劇演出的組織者、引領(lǐng)者，作為創(chuàng)構(gòu)情境、表達(dá)思想、傳達(dá)藝術(shù)之美的主體，戲劇導(dǎo)演的整體實力穩(wěn)步加強(qiáng)。這尤其體現(xiàn)在以下三個方面。

其一是現(xiàn)實主義創(chuàng)作精神的現(xiàn)代演繹。現(xiàn)實主義作為一種藝術(shù)觀、一種創(chuàng)作方法、一種藝術(shù)流派，一直在不斷演進(jìn)和發(fā)展。中國導(dǎo)演藝術(shù)家們在深入生活、扎根人民，努力創(chuàng)造符合時代要求、滿足人民群眾文化需求的劇場藝術(shù)這一方向上的努力在2016年結(jié)出果實。如王曉鷹導(dǎo)演的《杜甫》、任鳴導(dǎo)演的《玩家》、宮曉東導(dǎo)演的《從湘江到遵義》、王延松導(dǎo)演的《獨(dú)自取暖》等，都在開掘歷史、表現(xiàn)時代、反映現(xiàn)實、刻畫人物方面顯出扎實的藝術(shù)功底，既保持現(xiàn)實主義戲劇的真實性、典型性，又加強(qiáng)了時空處理的自由度和靈動性，顯現(xiàn)出抒情和寫意的美學(xué)追求。

其二是文化自信與審美自覺。近年來，中國導(dǎo)演把從前仰望西方劇場的目光收回，開始聚焦民族文化寶藏與現(xiàn)代中國土壤，這不僅帶動了原創(chuàng)劇目數(shù)量的增加，也使導(dǎo)演藝術(shù)的原創(chuàng)性不斷增強(qiáng)。2016中國原創(chuàng)劇目邀請展和第十一屆中國藝術(shù)節(jié)集中上演50臺劇目，是近年來舞臺藝術(shù)的一次大檢閱。這些劇目雖然形式各異，水準(zhǔn)參差，但在一定程度上反映了原創(chuàng)劇的成果，也反映了導(dǎo)演藝術(shù)的實績。如湘劇《月亮粑粑》、秦腔《狗兒爺涅槃》等就體現(xiàn)出戲曲導(dǎo)演對傳統(tǒng)藝術(shù)的深刻領(lǐng)悟，顯示了繼承與創(chuàng)新并舉、寫實與寫意融通的特色。話劇導(dǎo)演對民族文化的倚重，對戲曲手段的化用，也正在成為劇場新形式探索的重要路徑。《杜甫》的濃郁詩意，《玩家》的含蓄蘊(yùn)藉，《從湘江到遵義》的悲壯豪邁，《獨(dú)自取暖》的悵惘孤寂，皆反映出導(dǎo)演對傳統(tǒng)意蘊(yùn)、華夏風(fēng)骨、民族情愫、現(xiàn)代表達(dá)的憧憬與追尋。

其三是創(chuàng)造鮮明獨(dú)特的劇場風(fēng)景。舞臺劇目所反映的人生千差萬別，所體現(xiàn)的審美意蘊(yùn)各具特色，這就要求導(dǎo)演對主題的把握、人物的刻畫、場面的調(diào)度、時空的處理、風(fēng)格的確立等，保持明敏的感知力和手法的創(chuàng)新力，像焦菊隱所說的，努力做到“一戲一格”。2016年，一批中青年導(dǎo)演如李建軍、李伯男、楊昕巍、王劍男、楊申、白皓天、王翀、趙淼等，顯現(xiàn)出鮮明的特色和蓬勃的創(chuàng)作活力。他們思維活躍、手法新穎、勇于探索、勤于實踐，為劇場風(fēng)景增添了新的面貌和別樣魅力。

2016年的導(dǎo)演成績是主要的，但有些問題依然應(yīng)當(dāng)引起重視。比如重視宏大場面、輕視人物刻畫的問題，重視新劇目成形、輕視打磨提高的問題，重視舞臺技術(shù)裝置、輕視劇場美學(xué)建構(gòu)的問題，重視因襲規(guī)矩、缺乏創(chuàng)新意識的問題等，期待在今后的藝術(shù)探索中有所匡正。

（作者為中國藝術(shù)研究院話劇研究所所長）