8月25日，北京畫廊協會召開換屆選舉大會，近些年一直活躍的蜂巢當代藝術中心館長夏季風當選會長。對他來說，接下來更大的挑戰來自如何領導和團結北京畫廊行業，進一步規范市場運營，并從當前的經濟形勢下突圍。

自2012年開始，藝術市場開始大調整，畫廊、拍賣等從業人員普遍感覺進入一個“煎熬期”。以往的藏家主要是來自從事實業的企業家，受到經濟大環境的沖擊，首先砍掉了藝術品消費；與此同時，拍賣行的強勢，藝術電商、文交所等新生事物的“攻城略地”，也讓畫廊感到了莫大的壓力，798畫廊的進進出出也挑動著人們本已緊張的神經。

從2010年開始，來自投行、IT、教育產業、律所等行業的人進入藝術消費、收藏，如今已經成長為藝術消費的主體。不同于傳統藏家，他們大多數具備海歸背景，視野更開闊和國際化，以往相對單一的現實主義表現手法已難以滿足他們的審美需求，更多傾心于風格多樣化探索的作品。他們對藝術的開放性認知，從某種角度來說倒逼和促進了藝術家的創作。這讓夏季風看到了新的可能，而且認為這個群體將改變藝術市場的格局和未來。

在擔憂中接任北京畫廊協會會長

記者：一年前，時任北京畫廊協會會長的程昕東和秘書長的董夢陽在接受采訪時，曾同時表達了對今年的換屆選舉有些擔憂，因為協會資金、資源等方面有比較大的缺口，但需要做的事情卻很多。現在您當選了，壓力和擔憂大嗎？

夏季風：在選舉之前，他們也跟我溝通過數次，事實上我自己也有些擔憂：第一，我缺乏社團工作經驗；第二，協會的資金、資源等的確存在缺口；第三，我與大家一樣也有自己的機構，身處市場一線，擔心時間、精力上顧不上。好在新一屆班子中的副會長、正副秘書長等也都比較有經驗，加之平時大家關系相處都不錯，所以略微放心一些。

記者：那協會接下來的工作目標和重點在哪呢？

夏季風：北京畫廊協會算是一個半官方性質的社團，指導單位是北京市文化局。其實，畫廊協會在之前領導班子的努力下，已經做了很多卓有成效的工作，舉辦了畫廊周等一系列活動，包括藝術品進口關稅從12%降到6%的政策調整等，協會都做了很好的協助與推進工作。

如果說協會之前是1.0版本的話，我們希望能把它的功能與作用升級到2.0版本。新一屆領導班子的工作重點大致是，繼續有效地維護北京畫廊行業與政府之間的溝通渠道，著重代表北京畫廊行業向政府申請更多的優惠扶植政策；策劃落實有利于推動協會畫廊成員經營發展的活動和項目；推動制訂有利于北京畫廊行業發展的行業規范；包括搭建必要的全職工作團隊；組織國內外專家舉辦多種形式藝術教育培訓，培訓專業藝術經營人才；加大“藝術周”的推廣力度；建立畫廊評估機制；推進藝術品進出口手續簡化及質押減免工作；恢復《北京畫廊指南》和畫廊協會官網的改版運作等等。需要做的工作很多。

最遺憾的是幾家重要畫廊退出798

記者：最近798又有一批畫廊撤出，您怎么看待這種現象？

夏季風：事實上，與其他行業一樣，由于各種原因畫廊行業每年也都會有畫廊退出或新進。如果就798藝術區來說，近幾年有幾家比較重要的機構退出了這個區域，令人遺憾。比如玉蘭堂、星空間、亦安畫廊、韓國的表畫廊等。在我看來這些畫廊都是很優秀的，在北京甚至全國都有一定的知名度。他們退出的原因或許各不相同，但顯然都與經營壓力有一定的關系。

記者：據說，北京90%的畫廊處于虧損狀態，什么原因導致了如此大面積的虧損？

夏季風：我無法確定這個行業的虧損面是否有這么大，但總的來說畫廊業經營的確不易。說到原因，首先肯定與大經濟環境的波動有關系；其次，國內的日常化藝術收藏與消費的人群相對較窄，文化消費的習慣尚未真正形成，很多人購買藝術品的出發點還是以投資為主要目的。而在畫廊業已有上百年歷史的歐美國家，許多人去畫廊購買藝術品，就跟去看電影、買書、聽音樂會一樣平常。不見得非得買貴的作品，也不見得非得投資，購買藝術品其實就是文化消費習慣的一部分。

另外，畫廊自身也存在著一些不容忽視的問題。中國畫廊行業發展的時間較短，甚至比不上有些國際藝術博覽會成立的時間，這意味著中國畫廊的經營經驗可能存在普遍性缺失；畫廊經營人員的素質參差不齊，也直接決定了畫廊本身的優劣。經營者對于藝術的認知、預見，以及資源整合能力，也就是說對藝術發展流變的判斷，選擇什么樣的藝術家，舉辦什么樣的展覽，與藏家審美的結合程度，都會考驗一個畫廊經營者的能力，決定一家畫廊的興衰。

記者：從協會角度來說，有哪些具體舉措去減輕他們負擔嗎？

夏季風：作為一個行業協會，北京畫廊協會希望通過這個平臺，有效地充當北京畫廊行業與政府之間的溝通渠道，做到上情下達與下情上達，多方面爭取政府在政策方面對于文化產業的支持，比如協同畫廊申請國家藝術基金、北京市文化專項基金等；評選優秀畫廊，由協會推薦申請藝術品出口退稅及補貼等。

在稅收方面，中國藝術品關稅已經從12%降到6%，降幅不算小，但相比全球普遍的零稅收或3%，還是不低。稅收政策的不同會直接影響到文化傳播的廣度與深度。協會也會繼續就稅收減免繼續與政府溝通，需要協調很多的部門，比如工商、稅務等，涉及面也廣，工作難度比較大。同時也希望協同北京市文化局與海關等相關部門溝通協商，推進藝術品進出口手續簡化及質押金減免工作；還有一些計劃則更加具體，比如針對畫廊經營過程中的非競爭共性需求，像媒體推廣、印刷、裝裱配框、畫材、物流、保險等，協會開展畫廊服務團購計劃，探討和策劃集中采購、資源共享的可行性，以期降低畫廊經營成本，等等。

另外，我們也會邀請國內外重要藝術品經營者、策展人、美術館專業人員，給大家進行專業培訓，對藝術品行業的基本經營規律有所了解；同時制定大家認同、規范化的章程，提高行業抗風險能力。

2018年將是藝術市場轉折點

記者：面對當前這種經濟環境，畫廊該如何“過冬”呢？

夏季風：如果冬天到了，你才想著去買衣服御寒，就會面臨生病或者凍死的可能。預防工作需要提前準備，畫廊行業的經營同樣如此。對于一個早有準備的畫廊來說，經濟形勢困難時期，恰恰可能是一個好時機。難免會有一些機構應對不力，可能會選擇退出市場，這也就意味著有一些很好的藝術家和藏家資源在釋放，你可以花費更少的精力、財力，把平常難以整合的資源整合起來。每當經濟形勢不那么好的時候，我會發現各個行業中，總會有一些企業活得不錯，甚至比平常還好，不管是拍賣業還是畫廊，其他行業也同樣如此。

當然，從大的角度來看，我們還是需要提高整個行業的抗風險能力，建設好整體的生態環境，唇亡齒寒，只有大家好才是真正的好。

記者：你是怎么對藝術市場的未來做判斷呢，依據是哪些？

夏季風：中國未來的藝術市場究竟有多大，我覺得我們目前的估算和想象可能都是貧乏的，這主要歸功于中國的經濟體量和高速的發展。當一個人在物質方面得到滿足后，有關精神層面的消費需求是必然的。正如上世紀六七、十年代，大家家里掛的是掛歷、印刷畫片，八、九十年代，許多人傾向選擇大芬村的復制品來裝飾家居環境。而現在，更多的人開始購買一些原作或限量的版畫、攝影、繪畫等藝術品，在改變家居環境的同時，也意識到藝術品的保值增值的另一屬性。更不用說許多商界人士，早已把藝術品作為資產合理分配的一個重要途徑。近幾年民間私人美術館建設的局面，在我看來將來會發展得更快。另一方面，隨著中國政治、經濟、文化的崛起，中國價值觀的輸出也會讓藝術品成為國際貿易的載體之一。總之，藝術市場的巨大潛能在中國是剛剛開啟，其開闊的前景無可估量。

記者：從你的角度來看，藝術市場什么時候能有所好轉？

夏季風：我沒法確定具體的時間，這還需要看經濟的發展態勢。但我個人預測可能要到2018年藝術市場才會好轉。在此之前，我們需要練好內功，把各項工作做扎實。據我所知，大多數畫廊雖然面臨經營壓力很大，但基本上還算相對穩健。藝術品市場已經形成，藝術品的剛性需求還是存在的，這也是拍賣行、畫廊能夠存活的重要原因。

變化最大的是藏家群體

記者：現在互聯網、文交所等新生事物都比較活躍，面對外部挑戰畫廊如何應對？

夏季風：的確，互聯網時代的來臨，也直接影響到畫廊這個傳統、古老的行業，比如在宣傳推廣、銷售等方面都產生了質的改變。

再比如藝術電商，我覺得絕對不可小覷。雖然，目前藝術電商主要針對的是價格低廉的作品，因為消費群體主要是年輕人，而且還涉及到作品真偽問題，但我們不能忽視互聯網的發展勢頭，遲早兩者會產生更加緊密的關系。佳士得的在線拍賣業務在2016年春拍增長將近一倍，自2015年同期的990萬英鎊增長至2016年的1940萬英鎊。這是一個很好的例子。

同時，畫廊還面臨來自國際同行的壓力，目前香港集聚了非常多、有影響力的畫廊。如果中國藝術品關稅降低，這些畫廊很可能會進入大陸市場，這將對中國藝術產業形成巨大沖擊。有時候我們也在慶幸，關稅或許也是一種潛在的保護。你要盡可能在稅收減免之前，把自己內功練好，否則即便政府對你有很大的優惠政策，可能面對外來的競爭壓力也是很大。

記者：在拍賣行業，嘉德、保利、匡時已經以各自方式借道資本市場，畫廊是否也有這種可能？

夏季風：作為企業，現代化的過程是必經之路。從某種角度來說，畫廊雖然不同于一般企業，但本質還是一個企業，最終走向現代企業模式，成為一個公眾企業。畫廊經營沒有現成的標準模式可資套用，不同國家、文化、性質的畫廊，其實都會探索不同的經營路徑。

記者：作為藝術行業的資深從業者，你覺得藝術市場最大的變化在哪？

夏季風：近幾年來，藝術市場的變化讓我感受最深的是藏家群體的變化。大約從2010年開始，從事投行、IT、教育產業、律師行等行業的人士開始進入到藝術品收藏和消費行列，近幾年這種趨勢越來越明顯。

在此之前，中國當代藝術的收藏群體主要是以經營實業或礦業的人居多，通常他們的藝術消費不是很穩定，購買帶有更多的沖動性，偏好現實主義、寫實主義題材的作品。或許與實業經濟受到沖擊較大有關，這個層面的收藏家開始大規模退出藝術消費的領域。

而新入場的這批藏家，正如他們所從事的行業絕大多數與腦力有關，意味著他們都有很好的教育背景，許多人是海外留學歸來，視野更開闊和國際化，審美眼光也很高，以往相對單一的現實主義表現手法已難以滿足他們的審美需求。近幾年藝術市場中抽象板塊受到追捧，顯然與他們的審美趣味有關。他們已經成為當代藝術收藏和消費的主體。事實上，我覺得他們的審美需求在倒逼藝術家的創作，推進了畫廊的經營要求。而且，在他們當中，許多人都有遠大的構建文化的理想抱負，收藏開始系統化，甚至計劃建立個人美術館，這不僅僅會對中國當代藝術的發展起到很大的作用，對畫廊的經營也會打開一個無限可能的市場。