趙樸初 《奉寄唐招提寺》 1980年

　　2015年藝術品春拍市場結構正在不斷優化中，個別藝術板塊亮點頻出，逆勢增長，例如晚清及民國書法就在近兩年的市場中贏得青睞和追捧。

　　藝術市場持續調整 結構不斷優化

　　據近日正式公開的由中國拍賣行業協會等四家單位聯合發布的《2014年中國文物藝術品拍賣市場統計年報》統計顯示，2014年全年文物藝術品拍賣市場規模出現小幅波動：全國396家文物拍賣企業，成交拍品32.8萬件，成交額315.5億元，較2013年分別下降8.1%和10.1%。進入2015年，文物藝術品拍賣市場繼續調整。據商務部拍賣信息系統統計，今年上半年文物藝術品拍賣業務成交136.2億元，比上年同期下降14.9%。

　　值得關注的是，在市場規模收縮的同時，市場結構在不斷優化。《2014年中國文物藝術品拍賣市場統計年報》指出，目前，古代書畫、油畫、當代藝術及創新門類亮點頻出，逆勢增長;市場需求結構更加多元，大資金鎖定重要巨作，老買家關注藝術價值，新買家購買偏好多元。與此同時，來自雅昌藝術市場監測中心的統計顯示，盡管市場在全面下調，中國書畫的個別板塊依然留下亮點，例如，潘天壽和李可染兩位近現代書畫大師分別創出億元天價，晚清及民國書法在近兩年的市場中贏得頗多關注。

　　價值“錯位” 書法成投資“洼地”

　　“中國書畫熱毫無疑問是在國畫主導下進行的，中國書法卻僅僅作為‘點綴’存在。拍賣市場上，只有名家書法大師的名跡才會拍出相對的高價，書法作品‘位高價卑’的局面也一直沒有被打破。”《2015年春中國藝術品市場拍賣報告》指出，由于受到市場現實交易的影響，使繪畫和書法的市場呈現兩極分化，尤其是2012年以前，書法作品的價值被嚴重低估。

　　對此，中央美術學院特聘教授龔繼遂特別以“價值板塊的‘錯位’”來形容書法作品。“書法是被低估的板塊，書法與繪畫產生了錯位!”龔繼遂介紹：“過去，藏家首重善本，次重墨跡，最后才是繪畫。一直以來，甚至到了晚清民國，中國書畫板塊中書法價格都遠高于繪畫。而當今書法卻成為了一個被低估的板塊。究其原因，我認為，與軟筆書寫時代的結束以及讀圖時代的開啟密切相關。”

　　事實上，這種字畫價格的倒掛現象已經成為常態，在今年春拍中仍然突出?？上驳氖?，近幾年來，書法的價值逐漸為藏界所重視。就2015年春季藝術品拍賣市場而言，古代書法與民國書法成為中國書畫板塊中最為亮眼的兩個部分。其中，古代書法部分，金農、乾隆皇帝兩人的書法作品表現最為突出，而民國書畫部分則呈現出整體的上升趨勢。

　　“清代書法號稱中國書法史上的‘中興’時期，成就之輝煌，有評論者認為可與漢、晉、唐、宋相媲美，而超出元、明兩代。而民國書法，則不僅與清代書法一脈相承，更擺脫了‘館閣體’的束縛，更加自由奔放，滿載革命氣概，別具個性和時代特色。”廣州市銀通拍賣行有限公司總經理陳俊明特別看好晚清民國板塊，認為“江山不幸詩人幸”，正是因為社會動蕩，才孕育出眾多的優秀藝術家。

　　清末民初嶺南書法 值得重點關注

　　據了解，包括北京匡時、中國嘉德、廣州華藝等在內的國內大型拍賣行，近年來都持續推出了多場書法專題，而且特別重視民國書法板塊。在廣州，這種培育和推動的市場氛圍尤為濃郁，例如，即將于8月30日舉槌的“銀通2015年夏季藝術品拍賣會”，將強勢推出以晚清民國名家書法對聯為主的“名家翰墨書法專場”，拍品包括于右任、鄭孝胥、譚延闿、胡漢民、鄒魯、李鐵夫、高劍父、張謇、羅復堪、葉恭綽、陳樹人、董作賓、臺靜農、孫星衍、錢灃、曹秀先等大書家的精品力作，可謂精彩紛呈。

　　“從投資角度分析，投資被歷史定位的藝術家作品最為保險。”陳俊明認為，關注民國書法板塊，民國四大書法家必不可缺：“譚延闿(楷書)、胡漢民(隸書)、吳稚暉(篆書)和于右任(行書)，是學界公認的‘民國四大書法家’，此四人在書法上均有非同尋常的建樹，值得重點關注。此外，廣東乃民國書法的重要推動地，例如近代杰出書法家胡漢民、林直勉等人，對廣東書壇的貢獻尤為大。”就民國書法板塊而言，陳俊明還特別推介了廣東的書壇名家。

　　“民國時期的廣東書家，或是由清代入民國的遺老，或是有著新思想的文人學士，或是躋身社會運動的革命者，大都熱心主持風雅，提倡傳統文化，在書法上也取得可觀的成就，使嶺南書壇上呈現熙熙穆穆的景象。”陳俊明介紹，梁鼎芬、朱汝珍、桂坫、陳伯陶和吳道镕是當時較具影響力的遺老書法家，他們所高揚的書學傳統及其國學精神成為近百年來嶺南書壇的精髓，影響一直延續至今：“這一時期，書名鼎盛的還有諸如潘飛聲、黃節、李仙根、鄧爾疋、葉恭綽等廣東著名文人(學人)。同時，也有一些著名的畫家，例如，嶺南畫派的高劍父、高奇峰、陳樹人，國畫研究會的盧子樞、鄧芬，擅長油畫的李鐵夫等，也均在書法上造詣頗深，為多姿多彩的嶺南書壇增添了風采。”

　　以禪修心 佛學大家書法備受追捧

　　值得留意的是，隨著書法藝術逐漸重回人們視線，佛學大家的書法作品亦隨之受到收藏界人士的重視甚至追捧。“禪宗思想影響著中國的書畫藝術，史上有影響的大文豪、書畫大家多被禪染。”陳俊明認為，練字其實就是在練心，練習一種禪定、順其自然的心態：“禪之‘定’是心境的反映，‘慧’是心思的衍生。書法研習是心境的磨練，以至最終達到一種超脫的境界。”

　　禪，體現了一種“不立文字，直指本心”的直觀簡約主義思想和卓而不群的禪境風骨。把這種精神注進書法，首推唐朝的張旭和僧人書法家懷素。史籍記載，自從漢代有草書以來，到了唐朝的張旭、懷素，復又異軍突起，開草書中的狂草一派。所謂狂草，就是興之所至，隨心所欲，猶如急風驟雨，飄忽而至，這在較大程度上打破了書法的可讀性，而偏向了可看性的一面。到了北宋，更由此而轉變一代書風，使之在意趣上大做文章，首推的是蘇軾和黃庭堅。

　　“蘇黃以后，書法家們大多以筆情墨趣，抒心中逸氣作為最高追求境界，同時，也就在北宋以后，充滿著禪宗精神和書卷氣的文人書法和文人畫并肩起生，一直統治了我國藝苑達千年之久。禪宗即心即佛的革命精神，啟迪了文人的書法創作和書法審美，也正因為這個原因，從此以后，書壇上文人水流花開，即心即佛的游戲筆墨，就益發不可收拾了。”陳俊明介紹，近幾年來，弘一、馬一浮、豐子愷、蘇曼殊、八大、漸江等佛學大師的書畫作品備受市場追捧，拍賣成交價屢創新高。“相較而言，同為佛學大師的趙樸初先生，書法作品價位尚處低位，尤為值得關注。“（徐毅兒）