今日美術館外景

觀復博物館

　　21世紀被看作是私人博物館的世紀。在我國，民間收藏也漸漸從“地下”轉入“地上”，尤其是在進入21世紀的第二個十年之后，私人博物館、美術館也真正進入了迅猛發展期。前者重在“藏古”，而后者意在“納今”，兩種看似截然不同的“藝術之聲”，卻也有如琴瑟相合般在同一個時代里相映成輝。

　　私人博物館中的“觀復”模式

　　由馬未都創辦的觀復博物館是新中國成立后第一家私人博物館，從1996年獲政府批準成立到1997年正式建成開放，再到如今的北京、杭州、廈門三地并駕齊驅，可以說，觀復博物館近20年的發展歷程，已然開創了一個屬于民間收藏的傳奇。

　　馬未都在業界有著多重的身份，除觀復博物館的創辦人和現任館長這一身份之外，還是知名收藏家、文物古董鑒定專家，同時也是一位超級暢銷的作家。如此眾多的名銜集于一身，也讓如今的馬未都不再只為個人的藝術收藏而忙碌，轉而成為了收藏圈子里的“全民講師”。

　　屬于馬未都的光環在不斷地累積著，而相應的，與之息息相關的觀復博物館也在悄然發生著轉變。拋開第一家私人博物館的頭銜不談，在近20年的發展中，觀復博物館從建館之初的400平米展廳發展到如今的北京、杭州、廈門三地建館，并在管理層面于2004年成功轉型為理事會制，而理事會成員也從改制之初的15人發展到目前的100余人。這些都是屬于觀復博物館的成長經歷，而這樣的發展履歷似乎也在某種程度上為正在蓬勃發展的國內私人博物館樹立旗幟和供人學習的榜樣。

　　私人興建博物館的熱潮正在全國范圍內展開，藝術品的私人收藏、企業收藏甚至是民間收藏都已然有了建立屬于自己的“博物館”的想法，甚至也都期望著自己能夠成為下一個“馬未都”和下一個“觀復博物館”。但建館容易經營難，能夠真正做到自負盈虧且盈虧均衡更是難上加難，即便是如觀復博物館這樣有著強大品牌效應的私人博物館，也只是在近幾年才真正做到了這一點。

　　據馬未都自己介紹，觀復博物館真正實現盈虧平衡是在2008年以后。而有意思的是，馬未都也正是在那一年，憑借745萬元的版稅收入榮登“2008第三屆中國作家富豪榜”第5位之后，才被公眾所熟知。時間上的如此巧合也難免不讓人對于私人博物館行業中的“觀復”模式能否推而廣之產生了疑問。

　　顯然，“觀復”模式的出現并非由單一因素決定的，時間的積累固然重要，但馬未都的個人影響力也在很大程度上為觀復博物館的品牌創立加分許多。如此一來，由此所產生的一系列變化似乎也削弱了其對于行業發展所能起到的參照價值。

　　觀復博物館的成功是不可復制的，而相應的“觀復”模式也就從原來的可模仿變成了僅供參考，這對于正在興起的私人博物館建館熱潮而言，也無異于用現實再次敲響了“學我者生似我者死”的警鐘。

　　私人美術館正在成為新的藝術浪潮

　　2012年前后是國內私人美術館興建熱潮的又一個起點，而在此之前，有著私人美術館性質的藝術機構則大多僅有美術館之名，而少有其實。

　　2002年由今典集團董事長張寶全創建的今日美術館算是在發展初期即能夠真正做到名副其實的私人美術館。創辦至今已歷10余載的今日美術館在國內私人美術館領域有著如同觀復博物館一樣的聲望和地位，而這一地位和聲望即便是在面對如龍美術館這樣的強力新軍的挑戰時仍舊未有絲毫的改變。只不過，如今的今日美術館已然將重心放到了當代藝術的發展和公共藝術教育的普及推廣上，那么相應的，其在館藏作品的收藏層面上比之以龍美術館為代表的新興私人美術館要弱上許多。

　　龍美術館作為新一輪私人美術館建館熱潮的直接發起者和推動者，其館藏作品均來自劉益謙、王薇夫婦的個人收藏，內含從古至今，且館藏件件都可以稱得上是精品。習慣了從拍賣場中買東西的劉益謙夫婦一直都有著“拍場封面殺手”的稱號，在最初介入藝術品收藏的時候，由于兩人對于藝術品均不甚了解，也不知道如何挑選，索性就以拍賣公司推出的圖錄為參考，先從封面作品開始買起，繼而選擇應價者最多的拍品。正因如此，兩人也就有了如此封號。

　　如今的劉益謙已經完成了從過去的對藝術品不了解到半個專家的華麗轉變，以至于經常能夠在各種高端藝術論壇中看到他登臺宣講的身影。在前不久為慶祝《功甫帖》、“明 成化斗彩雞缸杯”以及“明 永樂唐卡”正式成為龍美術館(西岸館)館藏所舉辦的一系列活動中，劉益謙也再次將專家的身份一演到底，四處游學講座，大有將“任性哥”的光輝事跡傳遍大江南北之勢。

　　在新一輪私人美術館的興建熱潮中，所表現出的是與以往截然不同的發展方式，而這也恰恰正是當前甚至是未來私人美術館的發展方向。其特征集中表現在如下幾個方面：第一，集群式生長。在這一次的私人美術館建館熱潮當中，上海成為了新的目標城市，包括龍美術館、耀美術館、昊美術館、喜馬拉雅美術館在內的十余家私人美術館在上海聚集，以一種前所未有的、集中性的存在方式彼此依存共生。這雖然在一定程度上分割了城市的資源，但不可否認的是，這種集體行為對于尚處新生中的私人美術館而言，無疑具備保護性質；第二，由私人收藏或者企業收藏轉為美術館收藏，保證了美術館在建立之初即具備收藏、展示、推廣以及藝術教育的基本職能，為美術館的后續健康發展奠定了基礎；第三，創辦者均有著雄厚的資金儲備，且仍舊在進行著藝術品的收藏行為。資金鏈條的健康存在是美術館長久發展的先決條件，而持續且旺盛的收藏行為將會令美術館的館藏作品不斷得到補充，進而回饋于美術館的品牌價值建設；第四點，則是對于美術館的場館設計而言。新一批的私人美術館大多邀請國內外知名建筑設計師參與場館的建造，場館的科學性以及科技性層面要遠超早期私人美術館。同時，場館內的諸項設施也更為完備，藏品的展示與保存也更具科學性與合理性。

　　顯然，有著如此之多優點的私人美術館正在用自己的方式牽引著藝術的生態鏈條，改變著藝術的收藏觀念。

　　建館浪潮緣何而起

　　在進入21世紀后的最初十年里，中國的藝術品市場完成了從小眾圈子里的精英收藏到大眾可接受的消費性收藏的轉變，這是物質生活水平提高的必然結果。財富擁有人群的增多，為藝術品提供了新的消費群體，尤其是在2005—2008年，中國藝術品交易市場迎來了其首輪交易高峰。中國當代藝術在此時的橫空出世，讓越來越多的人對于藝術品的投資性有了全新的認知。

　　由收藏介入到投資是藝術品交易市場中普遍存在的現象，但由投資轉入到收藏則是目前大多數私人博物館與私人美術館創建者的初衷。而隨著藝術品購買數量的增加以及原有領域財富的積累，藝術品的投資回報率逐漸被藝術品本身的魅力所取代，這就類似華誼兄弟傳媒董事長王中軍所說的，“拿藝術品當投資項目是我很早以前會做的，現在我買藝術品，完全是為了滿足欣賞的欲望。”

　　對于私人博物館與私人美術館的建館熱潮，曾有觀點認為，“這就是地產商在用藝術品圈地”。即便是龍美術館這樣的項目，在最初也沒少被如此猜疑過。確實，藝術品交易市場的興盛或者私人美術館建館熱潮的出現都有著一定的市場投機性存在。在目前公認的三大投資領域當中，藝術品是唯一一個保持良好發展勢頭的投資項目，其他如股票、房地產，在最近幾年都遭遇了不同程度的發展困境，這無疑為藝術品交易市場提供了極其優越的發展環境。

　　不管私人建館熱潮的出現是基于風險的規避還是市場的投機，都改變不了一個已成定局的事實，那就是，讓大眾對于藝術品的欣賞可以不再受一時一地之限制，讓藝術變得更接近于生活，讓走進美術館真正成為一種習慣。因為在這里，不僅可以看到你能想到的，更能看到令你意想不到的藝術作品，這就是私人博物館以及私人美術館所擁有的最大魅力。