人民政協網北京3月6日電（記者 孫金誠）“文藝是需要不斷創新的。如果不創新，它就沒有了生命力。”全國政協委員、山東畫院院長孔維克在接受記者采訪時表示，從歷史發展角度看，一個時代有一個時代的藝術風范，無論是詩經、楚辭、漢賦，還是唐詩、宋詞、元曲、明清小說，每一種藝術形式都在不斷創新，而創新又離不開它所處的時代。

孔維克表示，文藝的創新離不開時代精神。文藝形式的變化折射了它們那個時代的精神和美學品格。如先秦的獰厲、晉元的浪漫、漢唐的雄風、宋元的意趣，明清的市井······我們現在看到的很多藝術形式其實都或多或少運用了古人的形式，但如果只是一味的照搬古人的形式來創作今天的作品，就會削足難以適履，不符合時宜。所以，需要藝術家扎根人民生活，融入時代精神，不斷創新創造屬于我們時代的藝術。

“作為人物畫家，我對文藝創新的體會特別深。”孔維克以自己的繪畫經歷來表述，人物畫在清代以后開始衰落，因為它難以適應當時的時代需要。直到“五四”時期，隨著美術革命的思潮，徐悲鴻、蔣兆和等一批藝術家把西方繪畫與中國傳統人物畫相融合，創造出一種新的藝術形式，這就是中國當代寫實人物畫。這種人物畫和中國古代人物畫完全是兩個體系，在藝術上是一種前所未有的創新。“這種創新不是空中樓閣，它和中國傳統文化是分不開的，它的思維方式，承載材料、筆墨理解及線條的呈現、美學思想等方面和中國古代人物畫有著一脈相成的關系。”

孔維克表示，文藝必須要創新，今天的創新就要立于我們所處的時代并反映我們偉大的時代 ，對傳統文化元素進行有機整合，對外來藝術營養有效吸納，才能創造出屬于我們這個時代的“新文化”、“新藝術”。