最近播出的一檔綜藝節目《傳承中國》中，來自我國寶島臺灣的音樂人任賢齊在京劇公演的表演環節忘詞，導致整場演出中斷。任賢齊當即在節目現場道歉，連說三次對不起；之后又在微博發布長文道歉：“‘臺上一分鐘，臺下十年功’，但經過幾天的學習，我發現學習京劇真的不止十年功，需要長時間專注地訓練和付出，因此我也更加敬佩所有京劇藝術家們，因為他們的堅持我們的國粹才能繁榮昌盛代代相傳。在此我也對我表演時的失誤感到更加的抱歉。心里有太多的感謝，希望將來我能多點時間去了解、學習京劇，讓更多的人愛上京劇。”任賢齊還表示，“第一次正式地接觸和學習京劇，深感榮幸的同時也倍感壓力。”

在綜藝節目制作普遍要求短平快的指向下，邀請明星和流量擔當表演跨界“真人秀”，采用短時間內“突擊”訓練方式，以期達到表演一曲舞蹈或小品，抑或演唱經典歌曲，進而實現博得觀眾眼球的節目，在此前多年實踐中，被證明是行得通的。從當年火遍國內的《舞林大會》到近期的《跨界喜劇王》，再到《跨界歌王》等節目均呈現出不錯的效果。然而當跨界“真人秀”遇上京劇、評劇、昆曲之類中國傳統戲曲劇目，這種期望“短平快”出效果的方式，遭遇嚴峻的挑戰。

以京劇為例，作為中國五大傳統戲曲劇種之一，其腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏；多年來，早已被視為中國傳統戲曲的代表，被冠以“國粹”之美譽。2010年，京劇入選聯合國教科文組織的《人類非物質文化遺產代表作名錄》。

明眼人都知道，對于戲曲這樣一種傳統文化的了解和學習，顯然并非一朝一夕之事。尤其對于“唱念做打”等基本功的訓練，更非一日之功。比如本次忘詞事件的主角任賢齊，雖然他是學音樂出身，但從事的流行音樂與京劇表演之間的差異可謂天差地別。不僅很難顯示出特別的優勢，其多年流行音樂創作表演帶來的慣性動作，反而可能成為京劇表演中的某種“掣肘”。加之要在短短幾天之內便進入狀態，達到上臺表演的水平，無疑“壓力山大”，效果更是“不堪”設想。

當然，無論節目主創還是觀眾，內心深處也很清楚，這么短的時間讓一位毫無根基的跨界明星達到京劇專業表演的水準，除非他此方面天賦異稟，否則幾乎不可能。因此，最終的表演如果出現問題，本屬情理之中，值得原諒。也難怪不少網友和“粉絲”留言表示理解，有網友稱，“短時間學會那么多確實不易。”

那么為何這一事件能引發網友熱議？可能更多情況下源于任賢齊一再真誠的道歉。一位成名二十余年的資深藝人，在出現這種雖可理解的錯誤之時，并沒有為自己太多辯解，而是坦然而真誠的向觀眾和粉絲道歉。這確實值得不少動輒耍大牌和請“替身”的年輕藝人學習和借鑒。

這種做人的道理，同樣蘊含在我國傳統文化之中。從京劇藝術的學習和表演中亦可體悟到，踏實專注的打磨不僅是從藝的基本功，更是一個人成才需要經歷的必由之路。恰如那句膾炙人口的歌詞“沒有人會隨隨便便成功”，不經歷風雨又怎能輕易看到彩虹？

不過，同一件事總是難免有多面性。對于這一事件，也有人質疑這是節目組與任賢齊達成的一次公關營銷行為——即所謂老牌明星蹭熱度，新派節目博眼球。竊以為并非如此簡單。不可否認，此次忘詞引發的道歉事件，本身對于節目是做了一次免費的宣傳。但這檔節目傳遞的對于傳統文化的傳承之義，同時也得到了更多公眾的關注和認可。而由任賢齊二次道歉帶動的社交網絡平臺對京劇文化的熱議與思考，客觀上也未嘗不是一次傳統戲曲文化在新媒體的科普之旅。

由此看來，明星跨界京劇表演忘詞事件也并非全是壞事，至少能提示中國傳統戲曲文化之博大精深且成之不易，也至少能讓更多通過傳統媒體渠道難以抵達的年輕一代受眾獲得更多了解與認知。從公眾文化普及教育層面來看，事件引發的后續連鎖效應無疑是積極的。