大山深處的藏娘唐卡

從玉樹州驅車3個半小時沿通天河流域一路北上到達仲達鄉歇格村，就來到了傳說中的藏娘地區。山路婉轉地到達目的地，桑周寺在藍天的映照下格外奪目，人們圍繞著桑周寺院、藏娘佛塔平靜地轉動經輪，安定祥和。

藏娘地區位于青海玉樹藏族自治州結古鎮以北，沿通天河北上約120公里處，史稱“佐年”“佐年德哇”，通天河兩岸的多同、格松達瑪、葉達、次嘎、仲欠、直格、尕達、歇格8個部落，又稱佛畫八村，這里歷史上農耕和游牧生活結合，自給自足。現行政劃分為仲達鄉歇格村，桑周寺是一所藏傳佛教薩迦派寺院，藏娘地區因藏娘佛塔而得名。這里家家戶戶都能找出幾幅老唐卡，一點也不足為怪。

我們拜訪了從事藏娘唐卡繪制的昂文色格、尼瑪才仁、才仁巴丁、白瑪久乃、更松曲扎等畫師，進行了深入的交流。

在交流中，畫師回顧了藏娘唐卡的來源，一個傳說是，這里最早的畫師是印度王子彌底嘉那，早年出家冠名瑪哈班智達，由于入定后得知生母投生一戶藏區人家頗受煎熬，為超度母親來到康區，在藏娘建造佛塔，在此傳法，并向當地群眾傳授唐卡的繪制技藝。故事講述了孝道，說明了藏娘唐卡與印度佛學之間的淵源關系。另一個傳說則是，兩兄弟學習唐卡藝術，后來分別定居于藏娘和熱貢，各自傳播技藝，產生了藏娘和熱貢兩地的唐卡藝術。故事反映了藏娘唐卡和熱貢唐卡的同源關系和唐卡藝術的家族式傳承方式。藏娘唐卡此后陸續出現了拉丹、瑪燕·曲珠、熱恩等著名的畫師。

藏娘唐卡的傳統技藝有一套嚴格的學習方法：首先，在一塊特制的23×73CM的小黑板上練習線描，藏娘唐卡畫師昂文色格稱這個黑板為“總烈”，這是學習的第一步。通常學徒要在總烈上畫3年的草圖，才可以在畫布上繪制唐卡。在總烈上，要先練習釋迦牟尼的佛頭線描，畫出佛頭的直徑和橫線，按照度量經尺寸，打出釋迦牟尼像的草圖；接著在老師的指點下學習繪畫釋迦牟尼五官、頭和身體后，繼續學習畫綠度母的頭和身體、釋迦牟尼佛的畫像，兩尊佛熟練后要學習單佛文殊菩薩和金剛大手持畫像；直到熟練繪制釋迦牟尼、綠度母、文殊菩薩、金剛大手持等佛像畫像。有了一定的基礎后再學習花卉、山川、河流、鳥獸等內容的畫法。在繪制白描的同時，背誦和掌握度量經的比例尺度，在畫布上繪制框架及打草圖，如古寶髻四指、額頭四指、面部一磔、頸喉四指、上身1/12、下身1/12、腰四指、大腿八指、膝蓋四指等內容。度量經是繪制藏娘唐卡的關鍵技術，所以在學習過程中要花費較長的時間。掌握了在總烈上按照度量經繪制草圖后，才可以在畫布上繪制佛像和描繪色彩，色彩的繪制通常最少需要學習1年的時間。最后一步是開眼和勾線，師傅認可后才可以出徒。由此可見，藏娘唐卡對于度量經的掌握遵循了十分嚴格的訓練要求。

應該說，唐卡藝術是哲學、圖像學、歷史學和藏族藝術史及各學科的寶庫，不僅反映藏族美術發展演變的歷程，它在現實生活中被實踐的情況也具有豐富內涵。一方面，唐卡藝術嚴格遵循佛教的法度，在內容和形式上具有穩定性。如藏娘唐卡的色彩嚴格按照經文里的規定繪制，嚴格遵循宗教儀軌要求。色彩的選擇在經文中有標識，佛像的法身、底座的色彩必須遵循色彩符號規定，不可以隨意更改。藏娘唐卡色彩厚重，主色分為石青、石綠、朱砂、黃丹、白色5種母色，由這5種基本色調和出的復合色成為20多種子色，混合皮膠調和使用。另一方面，在佛教造像的法度約束下也存在個體的創新和文化的交流，唐卡在形式與內容上也存在變化。僅就使用的原料而言，歷史上藏娘唐卡的顏料發生過一系列變遷：20世紀50年代前，藏娘唐卡采用天然礦物色來繪制；80年代以后，廣告色被廣泛使用，傳統色彩制作技藝面臨失傳的危機；90年代后期，人們重新重視傳統色彩的制作和使用，至今藏娘唐卡基本恢復使用傳統天然礦物色繪制唐卡。

由于地理位置封閉，藏娘唐卡的發展在一定程度上受到限制，但藏娘唐卡藝術的地域特色也得到較好地保存。今天的藏娘唐卡已經廣泛引起政府、社會、學者的關注，其完整的造型體系和有序的傳承方式為進一步發展提供了良好的基礎。我們期望有更多的專家學者關注藏娘唐卡的傳承與發展，以可持續的方式傳承的同時，給當地藝人帶來更多的機會，提高他們的生活水平，保持藏娘唐卡的藝術水準，更多地發揮地方文化的優勢。

米寧洛唐卡技藝

在青海囊謙縣，我們走訪了唐卡畫師桑買，調研了米寧洛唐卡技藝的傳承與發展情況，深切感受到唐卡美好純凈的藝術與精神世界。

“米寧洛”是音譯，以創始人藏藥醫師米拉東周而得名，“米”即藥，“寧”即舊，“洛”即派，合起來就是使用舊藏藥法繪制唐卡的技藝。相傳14世紀末米拉東周創新了米寧洛唐卡的畫法，逐漸形成了包括顏料制作在內一套全面的造型與工藝體系，在藏區乃至印度和尼泊爾廣為傳播，這種繪畫技法在康區囊謙王室及囊謙眾多寺院頗受歡迎，流傳至今。

我們走訪的畫師桑買，是出生于囊謙縣香達鎮前買村宗雜社的“60后”，他從6歲起學習藏文讀寫，從14歲起拜見名師畫家，自1988年至1998年在叔叔才旺義西處全身心學習實踐唐卡畫和壁畫。由于囊謙米寧洛唐卡技藝包括唐卡繪制、顏料工具的制作兩個方面，桑買按照叔叔教導的傳統技藝，全面學習。據桑買介紹，基本的繪制順序是先畫佛祖的輪廓，而后從藍天山水由遠及近地上色。上色的順序為白色——淺藍、淺綠———黃色———褐色（即米粉色）、藍色、綠色——大紅、橘紅———黑色，最后勾勒細節，勾勒的時候先用紅色，然后用深藍色。通常學習度量經繪制白描的時間要3年左右，非常注重基本功的訓練。每個佛像的色彩在經書中都有固定的規范，不能隨意改變。桑買還舉例說，藏族有一些口諺來描述色彩搭配的規律，比如紅藍色搭配“像哭”，說明這種搭配不好看；紅色和白色搭配就像有人開口笑，說明“歡快”；紅黃搭配的色彩就像活佛的袈裟一樣，說明“喜慶”……這些都是傳統唐卡繪畫過程中形成的造型規律和法則。按照傳統技藝的要求，桑買先后完成了拉托佐孜寺、囊謙倉康格寺、宗雜乃嘉瑪寺、代東寺、尕扎西寺、達那寺、倉桑寺、東納拉瓊寺、雜多縣蘇如寺等很多寺院的壁畫和唐卡。

跟隨叔叔學畫多年，桑買秉承了米寧洛唐卡的傳統技藝，他繪制唐卡使用的顏料和畫筆都是自己制作的，尤其是繪畫顏料，他從囊謙縣周圍尋找并按照古法制作，現在他還把制作的顏料銷售給其他畫師。顏料制作的方法，是采用當地礦物和植物，礦物色使用礦石進行搗磨、篩選，提取出不同的顏料，調和皮膠使用；此外還就地取材一些當地的花卉提取植物染料，與礦物色一起使用。毛筆的制作選材于當地的一種貓科動物尾巴根部的細毛，這種毛制作的筆挺擴、纖細，可以繪制出細致的畫面。在訪談中，桑買反復強調希望像自己的師父一樣，一代代把傳統米寧洛唐卡繪制技藝傳承下去。

如今，桑買廣收貧困農牧民子女，提供免費食宿、器具，免除學費、書費，傳授米寧洛唐卡技藝。他要求徒弟們在繪制唐卡時要專注，崇尚按照古法和清凈之心來繪制唐卡，保持傳統的繪制方法。在業余時間，桑買還制作雕塑和面具，他并不希望自己的團隊過分商業化，更愿意將這種技藝傳承下去，讓更多的人了解米寧洛唐卡，將祖輩傳下來的傳統唐卡繪制技藝發揚光大。

在調研中我們感受到，唐卡作為典型的民族文化符號，不僅是蒼茫雪域高原的精神繪畫，是慈悲清凈情懷的流露，也是我們民族民間對真善美追求的體現，如今的傳承與發展具有藝術文化的深遠意義。

（作者系全國政協委員，中國文聯副主席、中國民間文藝家協會主席）