活躍在國際舞臺上的著名作曲家譚盾日前再獲殊榮。威尼斯藝術雙年展日前決定將其終身成就獎——“金獅獎”授予跨界創作的譚盾，表彰其音樂既扎根于中國傳統文化，又給世界文化藝術帶來創新。獲悉得獎時分，譚盾正在上海，忙碌籌備即將在今年上海之春國際音樂節上首演的新作——發掘自敦煌手稿中的“千年遺音”。

“近幾年來，我越來越強烈地感到：自己就像一個鎖匠，每天苦苦研究中國傳統文化，想著要用它打磨出一把怎樣精彩絕倫的鑰匙，好去打開人類的心門，打開世界各種不同的燦爛文化之間尚未完全敞開的大門。”譚盾對記者感言。

其實，獲獎，包括獲國際大獎，對于今年8月即將迎來“花甲之年”的譚盾而言，并非稀罕事。從湖南湘西鄉村走出的譚盾，此前已經憑借與李安合作的電影《臥虎藏龍》配樂，手握奧斯卡小金人與格萊美唱片獎。

但此次威尼斯雙年展將大獎送給譚盾卻頗為“跨界”。上屆威尼斯雙年展期間，譚盾獲邀為中國館的開幕創作了行為藝術《聲音河流》與影像音樂裝置藝術《活在未來》。他用150位來自全球的小提琴手沿著威尼斯大運河順流而下、且行且奏樂，讓音樂沿著水流形成了一道“聲音河流”，一時成為藝術展焦點。在另一個作品中，譚盾又以來自湖南、瀕臨失傳的古老“女書”與現代音樂互動，向各國觀眾闡釋“如何讓你的每一天都活在未來”。

這些讓人驚嘆的創意，是如何萌發于六十歲的譚盾腦中？譚盾直言，靈感并不是從天而降，而來自十年如一日的文化考古。“除了音樂家的身份，我會像一個人類學家、一個考古工作者一樣，去追尋和發掘中國傳統文化最深邃、最精彩、最具精神和靈魂價值的部分。其實，每一天我都在苦苦思索，怎樣用中國傳統文化和其他民族的文化產生互動和連接。”

早年間，譚盾以自己出生之地湖南的楚文化為靈感，創作了水樂、紙樂，令西方作曲家驚艷。近年來，他為紐約大都會歌劇院委約創作歌劇《秦始皇》，在全球巡演歌劇《馬可波羅》《茶》，視野越來越開闊，而主題也漸漸對準傳統文化的宏大脈搏。

一個月前，譚盾為在美國大都會博物館舉辦的《秦漢文明》特展創作了一部《色彩交響樂：陶俑》。他經過考證，發現當年的兵馬俑并非灰撲撲的，而是有著白色、紅色、紫色等多種色彩，于是他決定用音樂去“復活”一個生機勃勃、色彩斑斕的帝國之夢，演出大獲成功。

“可以說，占據當今世界主流的當代藝術，是觀念性的，是從人類的骨頭、血液、記憶、思想之中，去產生顛覆性的思考、想象力、價值。因此，眼下所有創新都是從傳統深處誕生。而這正是擁有悠久傳統的中國的優勢。”譚盾認為，中國藝術家的“美妙時刻”才剛剛開始。

“中國傳統文化是一座寶庫，這不是陳詞濫調。”譚盾告訴記者，兩年前在大英圖書館，他發現了從敦煌流失的10世紀《心經》全譜，共有大約1500件手稿，其中記錄著失散千年的敦煌遺音。

譚盾心目中的“敦煌遺音”，將在今年五月的上海之春國際音樂節上奏響。譚盾說，敦煌壁畫里繪有四五千件樂器，他在世界各地拜訪樂器制造者，嘗試著“復原”一些敦煌古樂器。這次首演音樂會中，他將讓國人聽到敦煌反彈琵琶、唐代壓腳鼓、敦煌五弦琵琶、敦煌古代奚琴這四種樂器。

這些樂音穿越千年，自中國歷史深處而來，在譚盾心目中恰如“兩分鐘的音樂，復活了兩千年的故事”。

譚盾說，他的下一個夢想，是復原12件敦煌壁畫中的古樂器，成立一支敦煌樂團，用音樂去講述一個“沒有任何人能講述的中國故事”。那是中國的故事，也是人類文明的精彩故事。