GalerieThaddaeusRopac正在舉辦美國藝術家羅伯特?勞森伯格的首個個人展。

本次展覽會展示了勞森伯格生前的最后一個油畫系列“搶救（Salvage）”，包括他參照雜志照片或自己收藏的照片繪制和使用用絲網印刷術印制的油畫，該系列讓人不禁聯想起他在六十年代初創作的絲網印刷油畫。盡管他使用商業印刷方法并專注于大眾媒體圖片，但仍堅持表現派、開放式畫風以及多部分組織形式。勞森伯格喜歡玩弄文字，使得標題的真正含義模棱兩可。借用海事術語，“搶救”是指在海難后拯救廢物的行為，延伸含義是指收集被拯救物品的行為。通過這個標題，人們會不自主地聯想到該藝術家總是在自己的作品中使用找到的物體和肖像。

勞森伯格相信繪畫與“藝術和生活”息息相關。據此，他創造了介于這兩個領域的藝術作品，與欣賞者和周圍世界以及藝術史始終保持著對話。通過將絲網印刷術印制照片和姿態抽象相結合，他巧妙地將現實生活中的元素運用到了繪畫中。

將現實世界視為一幅巨大的畫作，將現實和實際材料融入到自己的藝術中始終是他所關心的。“搶救”系列涉及多個主題（自行車、汽車、家畜和建筑），體現了勞森伯格對20世紀80年代早期攝影的全新詮釋。

此次展覽會的圖錄由HervéVanel和Mark Ormond編制。

勞森伯格于1925年生于美國德克薩斯州阿瑟港，對藝術界具有重大影響。他放棄了固有的創作模式，提出了將日常生活中的符號、圖片和材料相結合的全新創作模式。對新創作方式的強烈好奇心和澎湃激情推動著他不斷創新。在六十年的時間里，他涉足了廣泛的藝術媒介，包括繪畫、雕像、印刷、攝影和表演，不斷嘗試新的藝術表現方式。1964年，他成為了第一位榮獲威尼斯雙年展“金獅獎”的美國藝術家。