美女粉嫩极品国产在线2020,亚洲国产中文欧美国产综合在线,一本一道中文字幕无码东京热,国农村精品国产自线拍

首頁>書畫·現(xiàn)場>訊息訊息

印象派的背后大有故事:沙龍藝術(shù)展及被拒的作品

2016年10月28日 11:32 | 作者:藝趣談 | 來源:關(guān)鍵評論 
分享到: 

說起‘印象派’,大家腦海中都會想起莫奈(Claude Monet)那幅跨越時代的《印象,日出》(Impression, Sunrise)。究竟什么是‘印象派’?這個派別究竟有何特質(zhì)?‘印象’這個詞語從何說起?這當(dāng)中實在是大有故事。


Claude Monet, Impression, Sunrise, 1872. Oil on canvas.Claude Monet, Impression, Sunrise, 1872。 Oil on canvas。

帶領(lǐng)國家藝術(shù)風(fēng)氣的學(xué)院

印象派出現(xiàn)于19世紀中期至下期,在當(dāng)時的法國絕不是主流畫風(fēng),而是受到各方批評、并頗具爭議性的新派藝術(shù)。那時候的法國藝術(shù),以由國家牽頭的藝術(shù)學(xué)院為首。

藝術(shù)學(xué)院早于16世紀的意大利出現(xiàn),以往年輕藝術(shù)家若想修習(xí)藝術(shù),都會按照傳統(tǒng)規(guī)矩跟隨個別的師傅成為學(xué)徒,但這就容易造成藝術(shù)家接受不一致、不正規(guī)的藝術(shù)教育,特別是有關(guān)美學(xué)、歷史、藝術(shù)理論等等的研究。

學(xué)院成立的原意,就是希望藝術(shù)家不論在繪畫、雕塑、音樂等方面都可接受統(tǒng)一的教育,以補充傳統(tǒng)拜師學(xué)藝的不足。學(xué)院在歐洲漸漸盛行,最后更由私立營運演變至國家營運,讓學(xué)院帶領(lǐng)一個國家的藝術(shù)風(fēng)氣。

Francois-Auguste Biard, Four O’Clock at the Salon, Salon of 1847. Oil on canvas.Francois-Auguste Biard, Four O’Clock at the Salon, Salon of 1847。 Oil on canvas。

沙龍藝術(shù)展

為藝術(shù)教育奠定了標(biāo)準(zhǔn)和基礎(chǔ)后,藝術(shù)學(xué)院下一步要做的,就是為畢業(yè)生籌謀出路,建立他們的知名度。自18世紀初開始,學(xué)院每年(或每兩年)就會舉辦沙龍藝術(shù)展(Salon),如同為學(xué)生舉行畢業(yè)展。一個藝術(shù)家往后的事業(yè),就是直接取決於這個藝術(shù)展。

1725年,法國政府在巴黎羅浮宮首次舉行沙龍。展覽用盡場地的每一寸位置,鋪天蓋地展示所有藝術(shù)品,最高峰期間甚至展出三千多幅作品。由於當(dāng)時并無公開大型的商業(yè)市場作藝術(shù)品交易,沙龍自然成為讓公眾認識新晉藝術(shù)家的重要門路。

Gabriel Jacques de Saint-Aubin, The Salon of 1767. Watercolour and gouache.Gabriel Jacques de Saint-Aubin, The Salon of 1767。 Watercolour and gouache。

沙龍不是商業(yè)市場,不會容許有買賣進行,因此整個展覽不會列明作品的價錢,但會在藝術(shù)品下提供該作者的聯(lián)絡(luò)資料,讓公眾可私下拜訪該藝術(shù)家的工作室。

沙龍既是公眾與藝術(shù)家溝通的橋梁,更是當(dāng)代頂尖藝術(shù)的象徵,擔(dān)當(dāng)著帶領(lǐng)一代藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的重要使命,因此藝術(shù)家不但希望可以籍此維生,更重要讓其作品可以得到認同,成為頂尖藝術(shù)的一分子。

是否所有作品都能在沙龍參展?絕非如此。學(xué)院壟斷了沙龍的審核委員會,而該委員會對藝術(shù)品的審批有極度嚴格的要求,基本上一個藝術(shù)家的前程兇吉,就是取決於這個審核委員會!

一連六個星期的全城盛事

然而,委員會只是第一關(guān),即使排除萬難打入了沙龍展,還得公開接受各方尖銳的評頭品足。藝術(shù)評論自18世紀中期已廣為公眾閱讀,到了19世紀,只要是具一定地位的報章或刊物,都總會預(yù)留一個專欄給一年一度的沙龍藝術(shù)展。

藝術(shù)家因評論而成名,而藝評人也因深刻的評論與作品一樣流芳百世。沙龍藝術(shù)展一連六個星期,種種輿論在街頭巷尾、報章雜志之間回響不絕,是當(dāng)時的城中熱話。

然而總有些作品,可以超越這六個星期的壽命,甚至即使沒有出現(xiàn)過在沙龍,也得以在這個花枝招展的藝術(shù)展中一枝獨秀、流芳百世。

被拒絕參展的沙龍

說到這里,若以為跨時代的印象派在沙龍中大獲好評的話,可就大錯特錯。自1860年起,有數(shù)十位師承藝術(shù)學(xué)院的年輕藝術(shù)家向?qū)徍宋瘑T會提交作品,希望可以在沙龍展中大展拳腳。

這批藝術(shù)家的作品新意盎然,卻被委員會一一拒絕參展。1863年,為顯示委員會是公平公正,拿破侖三世破天荒地舉辦了‘被拒絕參展的沙龍’(Salon des Refusés),將所有當(dāng)年被委員會拒絕參展沙龍的作品一一公開,一切美丑功過,由大眾評說。

不出所料,此藝術(shù)展比正式的沙龍吸引更多觀眾入場!但與此同時,這批作品卻招來各方的嘲諷與狠批,當(dāng)中尤以馬奈(édouard Manet)的《草原上的午餐》(Luncheon on the Grass)最為‘驚嚇’,而馬奈,就是這批年輕藝術(shù)家最為仰慕的‘領(lǐng)袖’。這一下的打擊,就如巴掌般狠狠搧在這班年輕人的臉上……

édouard Manet, The Luncheon on the Grass. Oil on canvas.édouard Manet, The Luncheon on the Grass。 Oil on canvas。

接下來的幾年,這批藝術(shù)家的作品一一被沙龍委員會打回頭。直到最后,眼見沙龍無望,這批年輕人一於放棄沙龍,毅然組織小眾藝術(shù)展,以藝術(shù)先鋒自居!

一個只有數(shù)十人參加的小眾藝術(shù)展、一班被遺棄的藝術(shù)家、一批無人問津的作品,揭開了一個新派畫風(fēng)流芳百世的序幕。

參考書籍:

Chu, Petra ten-Doesschate。 Nineteenth-Century European Art。 New Jersey: Pearson Education, 2006。

編輯:陳佳

關(guān)鍵詞:印象派的背后 大有故事 沙龍藝術(shù)展 被拒的作品

更多

更多