一般來說，藝術家猜不透自己作品的身后事，“我心向明月，奈何照溝渠”的事比比皆是。

安格爾是否想到，他的《泉》成了大浴場的最愛？安格爾的老師大衛又是否想到，他的《雷卡米耶夫人像》成了家具店的寵兒？

考究一些的品牌家具展廳，歐式貴妃榻旁邊的墻上多半會掛著一幅《雷卡米耶夫人像》。這恐怕是人類在貴妃榻上所能拗出的最優雅造型了。榻上婦人身著白色束胸長裙，亞麻色鬈發挽在腦后，體態豐腴，眼神明亮，鼻梁挺拔，表情安詳，一種靜謐之美鋪展在畫面上，她儼然就是古羅馬的維斯塔女祭司。

當然，設身處地想一想，如此使用這件家具并不科學。對雷卡米耶夫人而言，她在貴妃榻上擺的甫士——左側手肘支撐靠枕，半個臀部承受重心，還扭頭回望，在力學上屬于最脆弱的平衡。關鍵是，她每天必須花幾個小時做這個動作，日復一日，為時數月。

顯然這是一個很考驗定力的工作，因為大衛對靜態構圖有近乎變態的癡迷。很遺憾，雷卡米耶夫人是一朵招蜂引蝶的花。而大衛為她作畫的那一年她23歲，一朵花綻放的年歲。她的綽號是沙龍女王，讓習慣穿梭于各個場子的女人來為大衛做模特兒，無異于找一個縱火犯來當彈藥庫的看守。所以，兩人的決裂如同那一聲爆炸，預料中地到來了，導火索是關于雷卡米耶頭發的顏色。如前所述，畫中的雷卡米耶有一頭亞麻色的鬈發，而生活中的雷卡米耶有一頭黑色的鬈發。施工方未按設計圖執行，委托方撕毀合同，到此為止！人們今日看到的《雷卡米耶夫人像》 ，就是一棟藝術史上的爛尾樓。畫面上除了一人一榻一燈架之外，別無他物。大片留白，時刻在啟發著人們的想象。

公允論之，朱麗葉·雷卡米耶不是一個合格的模特兒，卻是一堆優質的想象素材——她太具有話題性了。還是從她那不知是幸還是不幸的婚姻說起吧。

《雷卡米耶夫人像》創作于1799年，而雷卡米耶成為夫人的那一年是1791年。那一年她15歲，她嫁的人，銀行家杰克·雷卡米耶先生比她大27歲，一個介于父女與祖孫之間的年齡差。于是，懷疑便接踵而至。為何雷卡米耶夫婦婚后數年沒有生育？究竟是雷卡米耶夫婦生理有缺陷還是其他原因？

謎團在充滿八卦精神的懷疑中，找到了一種據說很可信的解讀：原來雷卡米耶先生是雷卡米耶夫人母親的情人，所以先生很可能是夫人的親生父親！

父女豈可成婚？很快，有了新一輪的解讀：年邁的雷卡米耶先生之所以頂著娶自己女兒的惡名，是為了確保自己財產由有血緣關系的人繼承。一切明了。雷卡米耶夫婦（父女）只有亂倫之名，沒有亂倫之實，雷卡米耶夫人婚后多年一直是個處女。由于這一條，《雷卡米耶夫人像》另一道密碼便也宣告破解。大衛為何要把雷卡米耶夫人畫成維斯塔祭司？因為這個形象在古羅馬就是處女的意思，而且是享有特權的處女，特權之一就是“不生育亦能獲得繼承權”。

想象的盡頭，是大衛用畫筆描出的一個鬼臉。有趣的是，這幅未完成的暗含譏諷的畫居然被認為是大衛最好的肖像作品。

畫本身的故事在1799年打住了。不過，畫中人的故事才剛剛展開。畢竟，那一年雷卡米耶才23歲，是一朵綻放的花，而且這朵花很有可能還是處女。必然邏輯是，她身邊始終有一群蜂與蝶，其中包括：拿破侖的三弟呂西安、普魯士王子奧古斯都、自由主義的奠基人貢斯當、法蘭西一代將星莫羅、大衛學生熱拉爾（他不折不扣遵照雷卡米耶的旨意為女神畫了另一幅肖像）等等，雷卡米耶夫人差不多集齊了法國大革命時代所有的郵票。可笑之處在于，對于一眾追求者，雷卡米耶只是在集郵，卻從沒投入過（至少沒全部）真情，因為她從未遇到過真愛。

悲傷的境遇一直到雷卡米耶41歲才告終止。那是1817年，雷卡米耶在她的追求者貢斯當的情婦斯塔爾夫人的家庭晚會上，宿命般地遇到了風流才子夏多布里昂。總是在集郵的人，從此成了粘在夏多布里昂身上的郵票。

總體而言，雷卡米耶與夏多布里昂的愛情配得上“海枯石爛”一詞，很多當代青春片里才有的矯情而油膩的情節，真實地發生在這對中年相識的男女身上，一直到他們老去。雷卡米耶比夏多布里昂多活了一年，據說她彌留之際手里還攥著夏多布里昂的一縷頭發。

這縷頭發，是維斯塔女祭司所能繼承的最寶貴的財產。