列奧納多?達芬奇很可能是在1503至1506年間在佛羅倫薩完成的這幅作品。本是為弗朗西斯科?戴爾?喬孔多（Francesco del Giocondo）之妻，麗莎?蓋拉爾迪尼（Lisa Gherardini）所作的肖像畫。喬孔多（Giocondo）這個姓名陰性化是喬孔達（Gioconda），也就是《蒙娜麗莎》在意大利語中的昵稱，或在法語中的昵稱（Joconde）。《蒙娜麗莎》可能并未送至委托人的手中：列奧納多?達芬奇似乎將其帶到法國。隨后這幅畫又成為了法國國王弗朗索瓦一世的收藏品，具體經過已不得而知。

全名列奧納多?迪?瑟皮耶羅?達芬奇（Leonardo di ser Piero DA VINCI），亦稱列奧納多?達芬奇（1452年出生于意大利佛羅倫薩郡芬奇，1519年逝世于法國昂布瓦斯）

《蒙娜麗莎》，法文名稱：Mona Lisa 創作于1503年—1506年間 木板油畫（楊樹木）高：77厘米；寬：53厘米

弗朗索瓦一世1518年獲得 弗朗西斯科?戴爾?喬孔多之妻，麗莎?蓋拉爾迪尼之肖像 INV. 779

麗莎?蓋拉爾迪尼，戴爾?喬孔多之妻

《蒙娜麗莎》的神秘面紗始終未曾被世人揭開：人物的身份、畫作的委托、繪制的時間，甚至在何種情形下成為了法國王室的藏品，其中細節至今未有明證。對畫中人物身份最具可信度的猜測：佛羅倫薩的紡織品商人戴爾?喬孔多之妻，麗莎?蓋拉爾迪尼。這也是為什么這幅畫以《蒙娜麗莎》（蒙娜一詞在意大利語中意為女士）之名而享譽全世界的原因。這幅肖像畫的創作很可能與發生在戴爾?喬孔多夫婦生活中的兩件事有關：1503年購買了一處私宅，或是1499年女兒夭折后，第二個兒子安得列（Andrea）于1502年12月降臨人世。蒙娜麗莎秀發上的輕紗有時被解讀為哀悼的象征，但實際上這是婦女嫻淑操守的常見標志。并沒有任何一處衣著細節具有特別的象征和含義，其中包括裙袍的黃色衣袖、褶皺襯衫、精心圍在肩頭的披巾；與同時期繪畫作品中的衣飾相比，這幅畫中人物的著裝異常樸素。

新穎的表現手法

在《蒙娜麗莎》之前的繪畫作品中沒有一幅作品將整個人物的半身如此充分地展現于畫面中，以純粹自然的姿勢完整地表現了胳膊和雙手。看至腰身部位，可以發現蒙娜麗莎坐在一張椅子上，左胳膊搭在扶手上；在她的身后我們可以看到一道欄桿，以及分列畫面兩側的兩根小圓柱的一部分；這些細節說明蒙娜麗莎坐在涼廊（意大利建筑中的一種帶檐露臺）下。人物呈四分之三角度側坐、以風景為背景、以建筑部件為框、雙手在近景處交叉，這種布局方式在十五世紀下半葉的佛蘭德繪畫中就已經出現了，但《蒙娜麗莎》將這種技藝發揮到了無與倫比的完美境界。這也是為什么這幅傳世之作對十六世紀初的意大利肖像畫產生了直接的影響。

標志性的微笑

蒙娜麗莎的微笑是對“喬孔達”（gioconda）一詞中所含幸福之意的注解，這個詞在意大利語中即意為“幸福的”。這也是列奧納多這幅肖像畫的主旨動機。蒙娜麗莎微笑的臉龐從由兩部分交疊而成的背景中脫穎而出：在暖色調構成的下面部分可以看到人類生活的痕跡，比如蜿蜒的道路和小橋；上面部分虛構的景物則是一派巖石叢生、沼澤遍地的原始自然景觀。所有這些成就了這幅肖像作品所展現的理想之美。