原標題：國產動漫“含金量”高了

　　數據

　　電視動畫片，產量下降、營收增長；動畫電影，票房收入、放映場次、觀影人次，增幅均高于全國電影行業整體水平

　　在杭州舉行的第十一屆中國國際動漫節于3日落幕，客流近140萬人次，吸金近150億元。而一個數據卻悄然缺席，這就是多年以來，相關部門的負責人都會介紹的上一年度中國動畫電視片的產量。這說明，中國動畫電視片“重量輕質”的現象正在改變。

　　歷年的《國民經濟和社會發展統計公報》顯示，從2012年到2014年，電視動畫片的產量分別為261444分鐘、199132分鐘和138496分鐘，換言之，2014年的產量是2012年的一半略多。

　　不過，產量下降，人們大可不必大驚小怪。早在“26萬分鐘超越美日”的時代，業界就普遍質疑其含金量。從長遠看，中國動畫需要從數量型向質量型轉變，從規模型向集約型轉變，這在當時就已經成為共識。

　　在本屆動漫節上，新聞出版廣電總局宣傳司司長高長力表示，這兩年國產電視動畫的產量下降，這是理性的回歸，在產量下降的同時，質量正在提升。

　　杭州2012年的電視動畫片產量是近2萬分鐘，而整個動漫游戲行業營業收入是43.1億元，到2014年，產量下降到不足1萬分鐘，而營收達到65.8億元，營收的增長除了動畫片自身的效益提升之外，還得益于產業鏈的延伸。

　　動畫電影是動畫產業鏈上緊隨電視的一環，在全國，動畫電影正異軍突起。2014年，國內全年共制作完成并取得公映許可證的影片達到43部，有32部進入城市影院市場，累計票房收入逾11億元，同比增長67％，放映總場次487萬，同比增長45.4％，累計觀影8687.9萬人次，同比增長43.8％，三個增幅均高于全國電影行業整體水平。

　　專家

　　動漫產業已進入轉型升級期，思維若停留在過去，作品不會有生命力；只要是精品就不會被湮沒，這是個非常公平公正的時代

　　以戚繼光題材為例，2012年的一部作品遭到業界集體質疑，而去年由北京電視臺制作完成的國內首部“中國夢”主題三維英雄熱血動畫片《戚繼光》獲得本屆動漫節“金猴獎”的動畫系列片銀獎，許多已有“審美疲勞”的評委看片時從頭看到尾。

　　“講故事只有腳踏實地地站到歷史的背景當中，真實地還原歷史，才能讓故事和人物更有力量。”北京電視臺動畫節目中心副總監何蔚介紹說，團隊專門邀請了明史、明代服飾史、明代武器史和戚繼光生平研究等方面的10多位專家全程把關，像戚家軍使用的狼筅、神機箭等武器，鴛鴦陣、三排陣等陣法都在片子中得到真實再現。

　　“中國動漫產業已經進入轉型升級期，2011年以前許多企業還在做規模，現在必須走精品路線。”浙江大學影視與動漫游戲研究中心主任盤劍教授坦言，現在他還時常能看到思維停留在五六年前甚至十年前的作品，這樣的作品不會有生命力。

　　“在某一個時期大談渠道為王沒有錯，現在談內容為王，也不全對，在互聯網時代，應該是精品為王。”中國傳媒大學副校長廖祥忠教授同樣認為，互聯網時代人們獲取信息的最大障礙就是信息過于豐富，只有精品才能從冗余信息中脫穎而出。“只要你是精品就不會被湮沒，這是個非常公平公正的時代。”

　　“動畫作品在有益于未成年人成長的前提下，要提高藝術性、觀賞性，成為思想性、藝術性、觀賞性相統一，有筋骨、有道德、有溫度的高峰之作。我們的目標就是生產這樣的精品。”高長力表示。

　　就在本屆動漫節開幕前，上海美術電影制片廠導演馬克宣病逝。在這位參與創作多部“水墨動畫電影”的老導演身后，人們掀起了一股懷舊熱潮。曾于1990年獲第十四屆蒙特利爾國際電影節最佳短片獎的《山水情》又被網民翻了出來，在豆瓣網上，得到了9.2分的評價。

　　當時擔任人物造型設計的國畫家吳山明告訴記者，水墨是中國獨特的美術形式和語言，《山水情》能夠成功并不是偶然的，只有堅持民族風格，才能走向世界。

　　廖祥忠則認為，以往在動畫創作中，創作者對主題的表達失于表層化，就是用中國紅、中國燈籠這種文化元素來傳達，只傳遞了民族元素，沒有深層次地表現民族精神。“講好故事的基礎是作者必須要有一種善良的情感，對表達情感有強烈的欲望，并找到巧妙的手段。”（新華社記者  馮源  段菁菁）

　　《 人民日報 》（ 2015年05月05日 12 版）