楊振寧在演講中 諶強 攝

　　編者按：

　　4月18日，由中國美術館主辦的“大師講大美”學術講壇講座在京舉行，著名科學家、諾貝爾物理學獎獲得者楊振寧作了題為“美在科學與藝術中的異同”的演講。講座開始前半小時，本報記者來到中國美術館學術報告廳，就見到樓道中提前預約的聽眾已經排起密密麻麻的長隊。據了解，“大師講大美”學術論壇系列講座是中國美術館于2015年正式推出的高端學術類公共教育品牌，旨在為公眾提供豐美的精神食糧，不但從多角度探討與“美”相關的話題，而且強調其內容的跨界性、學術性和社會性。

　　講壇的策劃者全國政協委員、中國美術館館長吳為山告訴記者，全民素質的提高，公共藝術服務是一個重要途徑。中國美術館應將當代文化資源以美的形式傳播，使中華美學精神和民族的人文理想滋潤大眾，讓文化大師的境界起到引領作用。

　　“科學中最終極的美是客觀的”

　　眾所周知，藝術與美有著密切關系，而科學與美的關系則很少有人知曉。對此，楊振寧從物理學角度對科學之美進行了詮釋與解讀。他將物理學的發展分為實驗、唯象理論、理論架構與數學四個階段，認為這四個發展階段都有美的存在，且美的性質不盡相同。

　　以虹與霓為例，很多人都覺得很美，為何？楊振寧從實驗層面分析，虹與霓都是圓弧，各自遵循著一個規律：虹是一個42度的圓弧，紅色在外，紫色在內；霓是一個50度的弧，紅色在內，紫色在外。這一規律所產生的現象，幾乎任何人看后都會產生美感。到了唯象理論層面，就會發現，虹和霓是水珠對陽光全折射的結果。虹的小水珠是一次內反射，霓的小水珠是二次內反射，“了解到這點后，人們對于美的感受又深入了一層。”楊振寧指出，19世紀中葉，英國物理學家麥克斯韋寫下一個方程式，徹底解釋了一切折射現象的根源，人們對美的認識便上升到理論框架層面。到了20世紀70年代，物理學家們又了解到，麥克斯韋方程式有極美的純數學根源，即纖維叢。在這之前，沒有人認為這一數學觀念與物理學有任何關系。楊振寧表示，“發現這一非常復雜、美麗的現象產生的根源只是一個麥克斯韋方程式，人們對美的感受就到了一個最高層面。”

　　楊振寧介紹，對于宇宙，其實可以通過一組方程式來了解，包括牛頓的運動方程、麥克斯韋的方程、愛因斯坦的狹義與廣義相對論方程、狄拉克方程和海森伯方程。“這不多的幾個方程式，主宰了我們所看到的一切非常復雜的現象，當你懂得它們的威力時，就會發現其所散發著的一種物理學的美。”楊振寧頗有感慨地說，空間大至星云群，小至基本粒子內部；時間長至一百億年，短至10-28秒，都受到了這幾個方程式的控制，“這是一種大美”。

　　楊振寧將這些方程式看做造物者的詩篇，“詩篇就是用最濃縮的語言掌握了人的感情，并隨著人的成長而產生新的含義。物理學也一樣，這些方程式往往隨著物理學的發展產生新的、當初所完全沒有想到的意義。”詩人對于科學之美確實曾有過一些描述。英國詩人布萊克（W.Blake）寫過一首有名的詩：“一粒沙里有一個世界，一朵花里有一個天堂。把無窮無盡握于手掌，永恒寧非是剎那時光。”這首詩與中國古代文學家陸機在《文賦》中所寫的“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”有著異曲同工之妙。楊振寧認為，了解這些后，就會發現物理學所產生的巨大影響。如英國詩人蒲柏（A.Pope）在牛頓去世后這樣描述牛頓：“自然與自然規律為黑暗隱蔽：上帝說，讓牛頓來！一切遂臻光明。”人類從遠古以來，就知道有日月星辰的運動，這些運動遵循著一些規則，而規則中又有一些不規則的變化，人類想要了解又不能理解，最后牛頓寫下了牛頓方程式，對這些現象做了準確描述，楊振寧表示，“這是人類歷史上非常重要、也是非常美的一個新發現”。

　　關于這些物理學之美，楊振寧認為，詩人們描述得清晰、到位，但缺少一種莊嚴感，神圣感，初窺宇宙奧妙的畏懼感，不同于籌建哥德式（Gothic）教堂的建筑師們所要歌頌的崇高美、靈魂美、宗教美、最終極的美。“遠在沒有人類的時代，這些方程式就已經支配著宇宙間的一切了。所以，科學中這個最終極的美是客觀的。”楊振寧總結科學之美時說道。

　　從認識“造化”中窺視藝術之美

　　物理學的一些方程式在人類產生之前就已支配宇宙，但人類對于藝術的了解，則遠遠早于對科學的了解。早在3000多年前，商朝青銅器的鑄造師就已經有極美的藝術感。楊振寧表示，“這些鑄造師恐怕不懂甲骨文，更不會有藝術理論，但他們對美的感受已達到極高境界，其制作出來的青銅器非常美，且有不同的美法。”

　　以商朝小臣艅青銅犀尊與青銅觚為例。楊振寧分析認為，小臣艅青銅犀尊的美是童稚型的、直覺的、形似的美；青銅觚的美是思考型的、抽象的、神似的美。“比較顯示，與科學中終極的美不同，藝術的美離不開人類。”楊振寧表示，王國維在《人間詞話》中用來描述詩詞結構的概念———“無我”與“有我”，也可“拿”來分辨科學之美與藝術之美，“科學中的美是‘無我’的美，藝術中的美是‘有我’的美。”

　　那么，人類是怎樣感受藝術之美的呢？唐朝畫家張璪曾說過“外師造化，中得心源”，概括描述了藝術的真正精神。以此為標準，楊振寧認為，小臣艅青銅犀尊是“外師造化”，是鑄造師看到的一個真正犀牛的美，是寫實的美；青銅觚是“中得心源”，用雙曲線來表現它的形態之美，“商朝的鑄造師當然不知道什么叫做雙曲線，可是他用直覺感覺到了這個抽象之美，這就是寫意的美。”

　　西方到19世紀才開始認識到寫意美的重要意義，并發展出印象派以及其他種種新流派，從而產生了多元審美觀。到了20世紀初年，畢加索（Picasso）與勃拉克（Braque）把這種多元審美觀更加具體化，創建了立體派。“立體派的出現是藝術界的大革命”，楊振寧指出，畢加索在其藍色時代（BluePeriod）創作的畫作“LaVie”與其立體主義時代（CubismPeriod）創作的畫作“ThreeMusicians”呈現出不同的藝術之美，后者顯示，畢加索對于藝術之美的探索開始了一種新方向，并對藝術發展產生了長遠影響。

　　楊振寧表示，畢加索作為一名美術“天才”，既有眼光，有魄力，又有技巧，有創新。但在創新之間所產生的“怪異”，則扭曲了美的含義。“我是研究科學的，科學追求的是認識與理解造化，從而自這個認識與理解中窺視大美。”楊振寧認為，藝術向完全背離造化的方向發展，將會與美漸行漸遠。

講座結束后，吳為山館長陪同楊振寧先生一行參觀黃賓虹紀念特展。 張麗 攝

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　　講座結束后，為加強聽眾與大家之間的溝通與了解，主辦方還特意增加了楊振寧先生與聽眾的互動環節。本刊擷取部分精彩問答內容，以饗讀者。

　　問：您是一位物理學家，精通數學，數學中有方程式，您能否也為藝術寫一個方程式？

　　答：藝術的美是不能用一個方程式“捕捉”下來的。當然這并不代表藝術的美跟科學的美沒有共同點，兩者用同一個“美”字，絕不是偶然。但是，美是一個非常復雜的觀念，不但藝術之美不能用一個方程式來描述，科學之美也不能用一個方程式來描述，它們各是由很多方程式綜合描述的。

　　問：有人說，清華大學近60年沒有培養出像您這樣的大師，您怎么看？

　　答：這個問題是很多人都想要問的問題，其實很簡單，科學的發展是要有一個過程，這個過程是要有一個傳統。西方科學發展到今天，我想有三四百年的傳統，中國要想在三四十年把三四百年的傳統濃縮起來，一下子發展，是不可能的。并不是說，中國的科學發展沒有前途，是說要有一個時間，不能太著急。我認為中國科學方面的發展不是太慢，而是非常之快，為什么這樣講？因為我在上世紀40年代上西南聯大的時候，那時候我們的科學教育剛剛開始，是20世紀一二十年代出國留學、像我父親那一輩的人回來以后才可以教我們這一代人。可以說，一代或兩代人的傳授，就可以教育出來一個像我這樣的人，并且我到美國去的時候，已經達到了美國當時科學研究的最前線，這個速度是很難想象的。如果看現在的科技，我想絕大多數國家沒有中國發展這么快，為什么有這種現象？最重要的不是中國為什么老發展那么快，而是什么樣的背景、文化傳統才能使得中國科技發展這么快。中國經濟的發展是非常的快，這么多的人口，在這么短的時間內，從第三世界到——現在雖然不能說達到第一世界，可是已經發展到大家不能忽視的地位。為什么這樣成功？我覺得，這是一個非常重要的題目，希望有更多深入的研究。

　　問：生活、社會環境對您的命運是否產生過一些影響？

　　答：一個人的成長、發展方向與他的家庭結構、當時的社會結構都有極為密切的關系。清代曹雪芹創作的《紅樓夢》描述了一個封建大家族以及乾隆時代或者更早時期的社會結構。再看巴金的《家》，描述的是他所成長的時代的一個四川名門望族，雖是比《紅樓夢》中的家族小得多的一個家庭，但也可看出當時的社會結構。以我為例，我小的時候，是很多祖父輩、父輩都住在一起的，其中也有很多抽鴉片煙的，還有納妾的。那時的安徽合肥沒有電、沒有自來水，世世代代只用一口井。而從當時如此落后的社會狀況發展至今天，變化之大是我那代人能夠切身感受到的。這些對我的生活、世界觀等都有決定性的影響。很多人問過我，為何西南聯大會辦的比較成功？很簡單，那時西南聯大雖然是一個很小的學校，北大、清華、南開的學生合在一起不過1000多人，但因為當時所有人都心懷抗日救亡意識，知道在戰亂年代能夠有機會坐下來學一些知識是非常不容易的事情，所以大家都非常珍惜，這是一個基本要素。一個人的成長環境、吸收什么樣的知識是決定他命運非常重要的一個環節。

　　問：您可否給在座聽眾一些培養孩子的建議？

　　答：我覺得一個小孩，他可以有不同的發展方向，而且不同發展方向在不同小孩身上完全不一樣。不同的小孩有不同的發展，他要發生興趣的東西，通常都是他有能力的，能力跟興趣一定是他自己找出來的。我的建議，不管父母還是老師，要鼓勵孩子發現他自己的興趣。我講一個親身的例子，我小學到中學的時候，數學就很好，我父親是數學教授。我現在就想，如果在我小學一二年級的時候，我父親教我微積分，教我高等分析，我肯定也學得很快，并且很高興。可是我父親很聰明，他決不做這件事情，他的想法是：他已經發展得很快，不用太著急，他自己自然會發展。所以他不教我數學，但他要補足我其他不足的部分。記得初一的暑假，他在清華大學找了一位歷史系高材生教我《孟子》，這位老師很會講，讓我對《孟子》產生了興趣。那個夏天，一方面我讀了《孟子》，知道了孟子跟儒家思想，一方面也知道了很多故事。這個對于我的人生有決定性影響，遠比我趕快學一些高等分析、微積分要有作用。不幸的是，有很多聰明小孩的父母沒有我父親聰明。前些年，在香港，看報紙上講，有個15歲的小孩被浸會大學錄取為研究生了，后來我又聽說他每天要父親陪著去上課，現在幾年過去了，已經沒有人再提這個小孩了。我講的這兩個故事，值得有聰明小孩的家長和老師注意。

　　問：科學領域的人接觸藝術比較容易，藝術領域的人接觸科學比較難，您認為，應該如何激活偏藝術的人的數學潛能？

　　答：一個學科學的人想要去多了解藝術比較容易，而藝術專業的人多學一點科學比較困難。不過，這不只是個人的問題，還是社會的問題，因為科普工作做得不夠。記得我在中學的時候，讀北平崇德中學，現在叫做三十一中，在里面發生了一件事情是我永生不忘的。學校有一個非常小的圖書館，我就經常去里面翻看，有一次看到一位英國物理學家寫的科普讀物，叫做《神秘的宇宙》。書里描述的是20世紀頭30年中物理學領域的三大革命，包括愛因斯坦的相對論，我看以后感到非常向往，這是我終生不忘的事情，對我是有影響的。好的科普工作是有好的社會作用的。我建議，一些會寫作的、而對于科學又有些認識的人，可以選擇科普工作作為他們前途發展的方向。

　　問：現在大國之間競爭激烈，您認為中華文化能否推動中華民族再次走向輝煌？

　　答：中國文化的競爭力非常大。近幾十年中國發展飛速，這么多的人，在這么短的時間，從極端貧苦的狀態達到了現在的情況，全世界都佩服得不得了。為什么能夠這樣？我覺得答案很簡單，就是中國的文化。中國文化有其獨特的地方，文化傳統所產生的影響處處看得出來。比如說中國現在和非洲發展關系，我認為，就比美國進而歐洲做得好。什么緣故？不是美國不如中國有潛力、也不是科技不如中國，而是中國文化傳統孕育出來的人跟美國人不一樣。所以中國人去了以后，中國的工廠所運轉的方法是不一樣的。因為有了文化傳統的差別，就可以解釋很難解釋的現象，即：中國如何從那么難的狀態走到了今天。我對于前途的發展是很樂觀的。